{"product_id":"9791140718825","title":"게임 스토리텔링의 기술 (픽셀과 문장 사이)","description":"\u003cdiv class=\"info_text fw_bold\"\u003e게임 시나리오의 기준을 세우는\u003cbr\u003e플레이 경험 설계 중심\u003cbr\u003e게임 시나리오 설계 가이드\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e기초 개념부터 실무와 면접까지 이어지는\u003cbr\u003e15단계 학습 로드맵\u003c\/div\u003e\n            \n            \n            \u003cdiv class=\"info_text\"\u003e게임을 만드는 과정에서 이야기는 가장 나중에 덧입히는 포장지처럼 오해받곤 합니다. 멋진 그래픽과 화려한 전투 시스템이 완성된 뒤, 그 사이를 메우기 위해 존재하는 텍스트 정도로 여겨지는 것입니다.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e하지만 《픽셀과 문장 사이 게임 스토리텔링의 기술》은 실제 개발 현장에서 정반대로 마주하는 진실을 알려줍니다. 시나리오는 게임의 뼈대이자, 플레어이어가 왜 그곳에 서 있어야 하는지를 증명하는 가장 기초적인 구조라는 것입니다.게임 속 플레이어는 수동적인 독자가 아니라, 우리가 만든 세계 안에서 끊임없이 선택하고, 움직이고, 실패하고, 다시 일어서기 때문에 게임 시나리오는 기승전결로 완성된 문장이 아니라, 플레이어의 행동을 이끄는 감정-행동-결과의 설계도라고 이 책은 말합니다.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e특히 《픽셀과 문장 사이 게임 스토리텔링의 기술》은 이와 같은 설계도를 그리기 위한 사고의 여정을 담고 있는데, 단순히 매력적인 캐릭터나 반전 있는 스토리를 쓰는 법을 넘어, 어떻게 세계를 구축해야 플레이어가 그 안에서 자신의 이야기를 만들어 갈 수 있는가에 대한 고민을 담았습니다.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e저자가 업계에서 오래 일하며 깨달은 것이 있다면, 훌륭한 게임 내러티브는 작가의 펜 끝에서 나오는 것이 아니라, 기획자, 아티스트, 프로그래머가 함께 쌓아 올린 논리적인 구조 위에서 탄생한다는 사실이라는 것을 강조하고 있습니다.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e《픽셀과 문장 사이 게임 스토리텔링의 기술》은 이 책을 펼치는 독자가 단순히 글을 쓰고 싶은 것이 아니라, 살아 움직이는 세계를 만들고 싶어한다는 것을 알고 있으며, 이 책을 통해 상상한 것을 구체적인 경험으로 변환하는 데 필요한 실무적인 지도서라고 말하고 있습니다.\u003c\/div\u003e","brand":"길벗캠퍼스 - 김세정","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54598725468465,"sku":"9791140718825","price":40.19,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0782\/9730\/1297\/files\/9791140718825_1.jpg?v=1781414417","url":"https:\/\/gimssine.com\/products\/9791140718825","provider":"GIMSSINE","version":"1.0","type":"link"}