1920년대의극장에서모습을드러내기시작한‘자발적관객’의형상은점차생산자들이구상했던소통의대상,즉‘내포관객’으로인식되는과정을거치며영향력을확대해나간다.‘내포관객’은시모어채트먼이논의한서사의의사소통모델을연극을비롯한극장프로그램에적용한것이다.‘내포독자’가작가에의해예상된독자를가리킨다면,내포관객은극장프로그램의생산주체에의해미리상정된관객을의미하게된다.이정숙에따르면,내포관객은경험세계에연루된왜곡성을가지지않고텍스트속에서현실관객을인도하는존재이며,텍스트가그수용조건으로제시한텍스트구조에내포된관객을가리킨다.
이책은‘내포관객’개념에착안하여한국연극사의연속성을파악하는과정이기존의수용자연구에돌파구를제시할수있으리라기대한다.볼프강이저의논의를출발점으로한문학의수용자연구는기존의생산자중심적관점에대한강력한비판과함께부각되었으며,한스로베르트야우스에의해독자의기대지평을바탕으로한문학사의재구축작업까지시도된바있다.한편연극이라는행위를완성시키는존재로서‘관객’의위상이제고됨에따라연극의수용자인관객연구역시활발하게이루어지게되었으며,‘대중’에대한연구역시주목의대상이되어왔다.그러나수용자연구는양적확대에비해충분한성과의축적을보여주지못했던것도사실이다.이는기존의수용자연구가수용자라는‘물자체(dingansich)’를정의하는데역점을두어왔기때문인데,대중이정의불가능한대상이라보았던허망한결론은결국수용자연구가도달한막다른골목이었다.기실현재의수용자연구는가장근원적인극복대상,즉대중을병리적현상으로규정한구스타프르봉의관점에서답보상태를면치못하고있다.개별적인수용자사례분석은종합적결론에이르지못했고,집단적수용자로서의대중에주목한연구들은실제적인문화실천과정에서발견되는수많은반례들에부딪힐수밖에없었던것이다.
그러나‘내포관객’의구성문제에착목한다면기존수용자연구의난맥을우회할수있으리라기대한다.즉,수용자자체를정의하는것은불가능할지언정,수용자집단의구성에개입된네트워크와동력의문제는제한적으로나마논의가능한대상이기때문이다.불특정한관객과달리생산자의문화적기획속에서탄생한‘내포관객’은비교적균질적인존재라고할수있다.더정확히말한다면‘내포관객’의상에의거한이데올로기적호명의기제는‘실제관객’을‘균질화’시키려는욕망을드러내게된다.
같은맥락에서이책은,‘내포관객’개념에내재된수행성과실천의문제에관심을두고자한다.즉,관객들의자발성이곧자율성을의미하지는않는다는것이다.관객은무대상연의의미를완성하는존재인동시에그들을둘러싼담론적자장으로부터끊임없이영향을받는존재이기도하다.실제로극예술협회의순회공연은당대저널리즘의전폭적후원이없었다면불가능한사건이었고,‘고학생’의표상을‘조선의미래세대’로읽어냈던당대관객들의과잉해석은신문을통해보도되는특정한담론들을통해인식의발판을마련할수있었다.다시말해,1920년대에부각된자발적관객의표상은‘생산자-담론장-수용자’의상호관계를전제로한간단없는길항작용속에서형성된결과물에가깝다.
이처럼다양한변수들의합력으로형성된것이자발적관객의형상이라면외적조건의변화에따라이러한형상은영향받을수밖에없을것이다.김재석은주로검열의문제를거론하며그합력의양상을묘사하고있으나이러한관점은과도한변인통제로비쳐질위험성을내포하기도한다.즉,1920년대초에형성된관객공동체의정체성이1930년대까지계승된다고보기위해서는보다다양한변수들을염두에둔상태에서중간과정을충분히되짚어볼필요가있다는것이다.김재석이지적한것처럼1920년대중반이후에소인극운동의동력은점차위축되는양상을보이게된다.그는강화된검열의효과로이를설명했지만,여기에는보다다층적인맥락이개입되어있을가능성이높다.실제로동정금모집에실패한사례들을다룬신문기사를살펴볼경우,모든공연에관객들의자발성이발휘되었던것은아니었다.적어도1920년대중반이후부터의관객들은완성도차원에서발생하는‘모자람’을조소나공박의대상으로삼기도했다.그렇다면‘자발적관객’의형상은다양한변수들의이행과정을충분히고려한‘유동적연속체’의형태로묘파되는것이보다바람직하다고본다.
담론장의압력이라는변수를중요하게볼경우,주목해야할대목은1920년대중반에이르러창작극을통해민중의삶을사실적으로재현해야한다는의견이대두된다는점이다.이승희에따르면,개인의삶에서집단의삶에대한관심으로나아가려는경향은1910년대와1920년대의극작을변별하는기준점이된다.그는개인을절대화하던1910년대희곡의양상이1920년대에접어들면서사회를절대화하는양상으로변모하게되었다고지적하고있으며,<김영일의사>가이와같은변화과정에있어교량적역할을담당한텍스트라고보았다.즉,<김영일의사>는개인에게판단및행위주체로서의권위를부여했다는점에서바로전시기의희곡과동궤에놓이면서도,이주체가사회로향하기시작했다는점에서이후희곡의전조에해당된다는것이다.그는근대적지식인이품었던개인으로서의자의식이점차사회에대한도덕적책무위에놓이기시작했다는점을지적하는데,토월회의번역극공연을둘러싼일련의평론들은<김영일의사>에내재된변화의방향성을보다직접적으로생산자들에게요구하고있다는점에서눈길을끄는것들이다.
이책의주안점중하나는이와같은담론의효과가불러일으킨결과를살펴보는데있으며,이를위해다음과같은질문들을제기해볼수있을것이다.민중의삶을핍진하게재현해야한다는식민지조선창작극의기대지평이표면화되고그것이생산자에게압박을주게되었을때,생산자들은어떤대응전략을취하게되는가?이때그들이설정한내포관객은어떤존재인가?그내포관객은실제관객과조응되는것이었는가?만약그렇지못했다면그원인은무엇이며,이러한국면속에서새롭게제기되는과제는무엇이었는가?
이책은1920년대에생산된희곡들의계보와일련의문화적흐름에대한검토가이상의질문들에해답의단초를제공할수있으리라가정한다.특히2부에서이어질논의를경유하며,1920년대초에형성된해석공동체가1930년대연극으로이행해나가는양상을보론해보고자한다.이를통해자연발생적인것으로해명되는데그쳤던1930년대연극의제반현상이관객성과기대지평의연속적형성과정에따라도출된귀결점이었음을밝힐수있으리라기대한다.
