투시도법 종류와 소점 18 왜 '투시도법'을 알아야 하는가? 19 소점(소실점)에 의한 투시도의 종류 20 투시가 잘못된 투시박스의 예 22 원 투시 24 타원 작도법과 타원 스케치 25 타원과 단축의 방향 26 면의 분할 27 그림자 표현 30 디자이너는 어떤 직업인가? 33
스케치와 렌더링을 위한 재료 및 도구
렌더링을 위한 도구 (채색 도구) 34 스케치를 위한 도구 35 기타 도구 36 디자이너에게 시간이란? 41
스케치
스케치의 정의와 의미 42 스케치를 잘하기 위한 연습 43 기본체를 이용한 편한 스케치 연습 48 정확한 스케치를 위한 방법들 53 섬네일 스케치 55 화살표 63 보조선의 사용 64 러프 스케치 68 스케치 연습 (따라하기) 80 간단한 음영의 표현 92 굿 디자인(Good design)이란? 95
렌더링
렌더링의 정의 96 렌더링의 종류 96 조명 방향의 결정 97 마카의 특성 98 카타의 종류 - 수성, 유성 98 렌더링을 잘하기 위한 연습 100 파스텔과 보조 도구 106 파스텔 채색 연습 1 107 파스텔 채색연습 2 109 색연필을 사용한 렌더링 110 하이라이트 표현 111 강조 (배경, 두꺼운 선으로 덧칠하기 등) 112 기본적인 재질감의 표현 113 기타 재질의 표현 1 117 기타 재질의 표혀 2 118 명암 연습 119 기본 도형의 종합 연습 121 렌더링 예제 (마우스 렌더링 작업 순서) 124 일반제품 렌더링 예제 129 자동차 렌더링 예제 130 파스텔 렌더링 예제 132 학생 작품 예제 133 기본에 충실하라 141
디자이너의 상상력을 표현하는 수단이 스케치이며 이를 잘 다듬어 다른 사람들에게 제시하는 것이 렌더링이다. 이렇게 볼 때 디자인에 있어서 그림이라는 것은 '그림'이라기보다는 디자이너가 의사소통을 위해 사용하는 '언어'라고 할 수 있다.
그림은 말과 글로는 나타낼 수 없는 상상속의 이미지를 표현하는 중요한 기능을 한다. 또한 그림이 재능 있는 사람들만의 전유물이라는 것은 대부분 고정관념이다. 인간이라면 누구나 말을 하고 글을 읽고 쓰듯이 그림도 이와 같다. 누구라도 그림의 기초를 익히고 연습하면 어렵지 않게 그림을 그릴 수 있다. 자음과 모음, 단어, 문장과 같은 것들을 이해하여 글을 읽고 쓰듯 선, 면, 명암 등을 이해하고 약간의 원리를 안다면 자유로운 그림이 가능하다.
이 책은 디자이너가 반드시 배우고 익혀서 사용해야 하는 언어로서의 그림인 스케치와 렌더링을 다루고 있다.
스케치 렌더링
$16.00
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