예술은 죽었다

예술은 죽었다

$20.00
Description
“예술은 죽었다! 예술은 죽어 있다!
우리가 그를 죽였다!
우리 모두가 그의 살인자다!”

예술의 정의와 역할, 방향에 대한 철학적 사유
2005년 원앤제이 갤러리를 설립하고 한국의 재능 있는 작가들을 세계 무대에 알려온 저자 박원재는 이 책에서 ‘예술은 죽었다’고 선언한다. 2018년 세계 최고의 아트 페어인 아트 바젤에서 발루아즈 상을 수상한 유일한 아시아 갤러리를 이끈 그는 왜 예술이 죽었다고 말하는 것일까? 저자는 현대의 예술이 자본주의와 목표지향적 사고에 휘둘리며 우리의 삶과 분리되었다고 진단한다. 미술관은 예술을 동시대성에서 떼어놓는 무덤이 되었고, 디지털 시대의 NFT는 예술을 소유권의 대상으로 전락시켰다. 그러나 예술은 본래 인간의 신체와 감각을 통해 삶의 본질을 탐구하는 행위라며, 예술이 다시 삶으로 돌아와야 한다고 저자는 힘주어 말한다.

이 책은 예술의 역사적 변화를 추적하고 자본주의와 기술이 예술을 어떻게 공허하게 만들었는지 분석한다. 라스코 동굴 벽화나 셰익스피어의 대중 공연, 르네상스 시대의 작품들에서 볼 수 있는 것처럼 예술은 대중의 삶과 밀착되어 있었지만, 현대 예술은 소수 엘리트의 전유물이 되었다. 그러나 예술의 본질은 여전히 창작자의 감각과 관객의 체험에 있다. 이 책은 예술에 관한 철학적 논의에 그치지 않고 마리나 아브라모비치, 안토니 곰리, 올라퍼 엘리아슨, 아이웨이웨이, 알리기에로 보에티, 트레이시 에민, 러끄릿 띠라와닛 등 현대 작가들의 사례를 보여주며, 예술이 삶으로 돌아올 수 있는 구체적인 길을 제시한다. 예술이 개인적 창작을 넘어 사회적 연결과 치유의 플랫폼이 될 수 있음을 느낄 수 있을 것이다.
저자

박원재

저자:박원재
예술기획자이자작가,그리고칼럼니스트로서현대예술계에깊은발자취를남기고있다.매일경제칼럼‘매경춘추’에서칼럼니스트로활동한바있으며,홍콩에서영어로발행되는미술전문지《아트아시아퍼시픽(ArtAsiaPacific)》에정기적으로칼럼을기고하며예술과사회에대한통찰을나누고있다.2018년에세계에서가장권위있는아트페어인아트바젤에서발루아즈상을수상한유일한아시아갤러리를이끌기도했다.또한미술아카이브플랫폼‘아티파이(Artify)’와위치기반전시정보앱‘아트가이드(Artguide)’를운영하며예술계의투명성과접근성을높이는데힘쓰고있다.이책《예술은죽었다》를통해그는예술이자본주의시대에다양성을지켜내는방식으로어떻게기능할수있는지독자들과함께고민한다.

목차


프롤로그-예술은죽었다

1부예술은왜멀어졌는가?

1.누가예술을죽였나?
2.미술관:예술이죽으러가는곳
예술을위한예술
맥락을잃은예술
3.예술은죽은것일까?
4.산업은왜예술을우리로부터멀어지게했나?
예술은어떻게상품이되었나?
작품은예술일까?
사면권도상품이었다
5.자본주의와목표지향주의의함정
보이지않는손의지배
목표지향주의와엘리트주의의결합이초래하는문제적현실
예술에끼치는악영향
사회에끼치는부정적영향
다양성을위한플랫폼으로서의예술

2부본디예술은삶이었다

1.인문학이전의인문학
2.몸과감각의회복
몸과감각의회복이필요한이유
마리나아브라모비치:침묵과신체의교감
안토니곰리:신체와감각의삶
올라퍼엘리아슨:환경과감각의확장
감각을통해드러나는진리
다름을이해하는유일한언어
3.공동체의재구성
예술의목적:함께살아가는삶을위하여
충돌하는가치와예술의역할
4.다양성의복원
다양성은정체성을비동일성에서구하게한다
5.삶의주체성회복
인류는어떻게예술을하게되었나?
6.창작자의시대
소셜미디어:장점과단점
AI의출현은예술에어떤질문을던지는가?
사진기의발명과AI:예술의경계를흔드는기술
7.삶이없으면현실연관성도없다
8.결과가아니라이유다

3부일상으로돌아온예술은어떤모습일까?

1.작품으로축소된예술이삶으로돌아온순간들
2.사회를바꾸는예술
3.작가와관객이소통하는예술
4.일상이어서예술이다
일상성을통한예술의당위성
다시느끼고,다시연결되고,다시살아내는감각
5.앎에서삶으로,이미지에서경험으로
관찰과감상을넘어참여와체험으로초대하는것
예술에서의주객관계:대상에서상대로
작품은소유의대상이아닌공유의시작점
체험지향전시란어떤모습일까
소장에서체험으로
6.다른산업과의컬래버레이션

에필로그-예술의부활

출판사 서평

‘서로너무도다른우리가어떻게함께살아갈것인가’
인류의근원적질문에답할수있는플랫폼,예술

아트바젤에서발루아즈상을수상하며주목을받게된저자는예상치못한벽에부딪혔다.오랫동안예술계의인정을받기위해달려오면서예술의방향을결정짓는것은소수의엘리트집단이라는사실을깨닫게된것이다.그는예술을넘어삶의의미를성찰하기위해종교철학을공부하다가놀라운사실을발견했다.종교의역사는신으로부터부여받았다는진리를독점하려는자들의역사로점철되어있었는데,예술의세계도이와비슷한메커니즘으로움직이고있었던것이다.‘좋은’예술,‘가치있는’예술을결정하는것은종종소수의권위자들이었고,그들은예술을특정한틀안에가두고대중과멀어지게만들었다.

“과연예술이란이렇게소수의손에의해정의되어야하는것일까?예술은본래사람들의삶과감정을연결하고서로다른이들을하나로묶는힘이아니었나?”_6쪽

하지만예술은새로움과다름을포용하는본성을가지고있다.서로다른사람들의경험과감정을공유하고공감의장을열가능성을품고있다.저자는‘서로너무도다른우리가어떻게함께살아갈것인가’라는인류의근원적질문에답할수있는플랫폼이바로예술이라고말한다.예술은단순히미술관의벽에걸린그림이나경매장의상품이아니라,우리의삶을풍요롭게하고서로다른이들을연결하는힘이라는것이다.예술은우리가서로를이해하고,다름을포용하며,함께살아갈방법을모색하는도구다.저자는이책을통해예술이어떻게우리의삶과다시연결될수있는지,어떻게서로다른우리를이어주는다리가될수있는지를탐구한다.

예술의죽음과본질,그리고부활

1부‘예술은왜멀어졌는가?’에서는왜예술이죽었다고했는지,누가예술을죽였는지다루고있다.우리시대예술의문제점과그원인에대해다양한사례와작품을들어살펴본다.레오나르도다빈치의〈암굴의성모〉는의뢰인의요구에따라만들어졌고,셰익스피어의희곡조차관객의반응에따라변형되며삶속에서살아숨쉬었다.그러나19세기에태동한‘예술을위한예술’이라는개념으로예술의경계는확장되었지만,때로관객과의연결이끊어졌고예술계의엘리트주의를초래했다.또한자본주의의발달과함께예술은점차상품화되었고,목표지향주의와엘리트주의가결합해예술의본질적가치는희석되었다.

2부‘본디예술은삶이었다’에서는예술의본질이무엇인지,다시말해예술이란무엇인가를살펴본다.오늘날의예술은개념적이고형이상학적이며,특정한지식이나논리를이해해야만접근할수있다.예술이삶과분리되어어떤공부를해야하는게되어버린것이다.그러나예술은본디삶이었다.몸으로부터시작된것이며,우리의삶그자체였다.저자는마리나아브라모비치,안토니곰리,올라퍼엘리아슨의작품세계를보여주며몸과감각의회복이필요하다고주장한다.또한소셜미디어와AI같은기술의발전이가져온예술의변화와가능성에대해서도살펴본다.

3부‘일상으로돌아온예술은어떤모습일까?’에서는예술의부활,즉예술이다시삶으로돌아오기위해서는어떻게해야하는지알아본다.예술이다시살아나기위해서는결과물이아닌과정,소유가아닌경험이중요하다.예술은작가와관객이함께만들어내는소통의장이어야한다.지금우리에게필요한것은새로운기술이나더많은정보가아니라,다시느끼고다시연결되고다시살아내는감각이다.앞으로미술산업은체험을구현하는방향으로나아가야한다고저자는말한다.예술이더많은사람과더다양한맥락에서만나는방법으로다른산업과의협업에대해서도알아본다.

이책은예술은죽었다는선언으로시작하지만,오늘날의예술에대한부정적인비판에만머물지않는다.예술의죽음을인식하는것은곧새로운예술의가능성을모색하는첫걸음이될수있기때문이다.이시대예술의문제점을진단하며예술이란무엇이고어떤역할을하는지,그래서어떤방향으로나아가야하는지를성찰하는이책은,서로너무나도다른우리가예술을통해삶을공유하고소통하며공존할수있는가능성을제시한다.

“예술은죽었다.하지만우리가원한다면,그것을다시살릴수있다.그리고그과정에서우리자신도새롭게태어날수있을것이다.”_12쪽