피에트 몬드리안 - 베이식 아트 2.0 (양장)

베이식 아트 시리즈는 1985년 피카소 작품집을 시작으로 베스트셀러 아트북 컬렉션으로 거듭났다. 그 이후 간결하고 얇은 작가별 도서는 200여 종이 넘게 제작되었고, 20여 개 국어로 출간되었다. 이 시리즈는 뛰어난 제작 가치를 지님과 동시에 훌륭한 삽화와 지적인 내용을 담고 있다. 각각의 책이 지닌 주제 의식은 활력이 넘치면서도 어렵지 않아 가까이하기에 부족함이 없다. 또한, 15년만에 새롭게 돌아온 이번 〈베이식 아트 2.0〉 시리즈는 전보다 더 커진 판형과 도판으로 독자들에게 보다 생생한 작품 이미지를 전달한다.

추상화의 선구자
빨강, 노랑, 파랑의 조화
국제 전위파 예술가의 핵심 인물인 피에트 몬드리안(1872-1944)은 오늘날까지 영향을 미치는 뛰어난 화가이자 미술 이론가이다. “신조형주의”라는 용어와 함께 그는 검은 세로선과 하얀 가로선이 그려진 격자무늬에 원색의 칠만으로 이루어진 화풍을 추구했다.
몬드리안의 선구안은 이 본질적인 작품이 예술이 아닌 “아름다움”의 완벽한 이해 실현을 위한 사회를 이룩하는 데 도움이 될 것이라 생각했다. 암스테르담, 파리, 런던, 뉴욕에서 활동하면서 몬드리안은 현대의 거대 도시와 현대음악, 특히 재즈를 주요 영감으로 삼았다. 1971년, 잡지 『데 스테일』을 공동 창간했고, 이후 전문가들로 이루어진 모임을 결성해 수평과 수직의 기하학적 예술에 전념하였다.
주요 작품과 간결한 해설을 제공하는 이 입문서는 화이트 스트라입스의 앨범 재킷부터 이브 생 로랑 드레스까지 패션, 예술, 건축, 디자인에 대한 지속적인 영감을 제공해온 몬드리안의 독특하고 선구적인 작품들을 소개한다.