예술사회학

예술사회학

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Description
“예술사회학 연구 분야에서 오래전에 나왔어야 할,
이렇게 흥미진진하고 혁신적이며 짜임새 있는 책을 펴낸 것에 대해
잉글리스와 휴슨은 축하받아야 마땅하다.”
- 헬렌 토머스 교수, 런던예술대학 부속 런던패션대학 연구소장
이론에서 실천까지,
예술사회학의 과거와 현재, 미래를 통해 보는
예술의 사회적 의미

예술이라는 단어를 보고 우리가 떠올리는 것은 무엇인가? 갤러리에 걸린 그림인가 아니면 콘서트홀에서 연주하는 오케스트라인가? 당신이 선호하는 것은 슈워제네거의 영화인가 아니면 발레 공연인가? 이러한 질문들의 답은 우리에 관해 많은 것을 드러내준다. 이와 마찬가지로 한 사회가 예술에 대해서 취하는 태도는 그 사회에 관해 많은 것을 말해준다. 예술은 사회에서 중요한 역할을 인정받고 있는가? 아니면 그저 부차적인 기능만을 수행하는가? 사회에서는 다양한 사람이 능동적으로 예술 생산에 참여하는가 아니면 그렇지 못한가? 다시 말해 예술을 살펴보는 것은 사회를 살펴보는 탁월한 방식이며, 반대로 사회를 살펴보는 것으로도 예술에 대해 많은 것을 이해할 수 있다.
애버딘대학의 데이비드 잉글리스와 오타고대학의 존 휴슨이 기획한 이 책은 앨런 스윈지우드, 재닛 스튜어트, 재닛 월프, 폴 윌리스, 헬레나 불프 등 현대 영미 예술사회학을 대표하는 쟁쟁한 이론가들의 글을 한자리에서 탐독할 수 있는 귀중한 기회를 제공한다. 예술의 사회학적 분석이라는 흥미로운 접근방식을 다루는 이 책은 부르디외의 사상부터 문화연구, 사회학적 미학, 예술사, 페미니즘 이론에 이르기까지 예술사회학을 특징짓는 다양한 이론적 개념들을 소개하고, 이러한 이론을 활용하여 회화, 영화, 오페라, 대중음악, 발레, 도시와 건축 등의 구체적인 사례연구를 제시함으로써 앞으로 예술사회학이 나아가야 할 방향에 대한 비판적이고 성찰적인 논의점을 제공한다.
저자

데이비드잉글리스

(DavidInglis)
애버딘대학교사회학과부교수이다.사회이론과예술문화사회학에대한저서로ConfrontingCulture:SociologicalVistas(Polity,2003,JohnHughson공저),CultureandEverydayLife(Routledge,2005)그리고GlobalizationandSocialTheory(OpenUniversityPress,2005,RolandRobertson공저)가있다.

목차

감사의글

서론:“예술”과사회학
핵심문제들
구조와목적
보는방법

1부
이론:과거,현재,미래

1.“예술”을사회학적으로사유하기●데이비드잉글리스
서론
“예술”을문제삼기
“예술가”를문제삼기
“예술”과“사회”
“예술계”
결론

2.예술은언제예술이되는가?피에르부르디외의예술장이론평가●제레미레인
서론
예술수용의사회적조건
예술생산의사회적조건
자율적생산장의역사적기원
결론

3.여성의예술실천에나타난여성몸:페미니즘사회학의접근방식개발●알렉산드라하우슨
서론
여성의예술제작
여성의예술에나타난여성몸의정치학
정신분석,포스트모더니즘,시각문화
후기구조주의와철학,그리고(또다시)정신분석
페미니즘과오늘날의예술
결론

4.미학의사회학을위한“새로운”패러다임●로버트위트킨
서론
추상
기호체계
사회체계
지각체계
촉감체계
시각체계
신체체계
결론
감사의글

5.비가시적미학과상품문화의사회적작업●폴윌리스
서론
일상의의미
상품문화와비공식적의미만들기
문화상품
비가시적인것의가시화
비가시적인것의재현
사적“예술계”와공적“예술계”
결론
감사의글

6.문화연구와문화사회학●재닛월프
서론
“사회적삶”과“텍스트”사이에서
사회학과“문화”
결론:화해를향하여

7.예술사회학:냉소주의와성찰성사이에서●데이비드잉글리스
서론
암묵적가정들
권력의편재성
사회학의제국주의
스스로에맞서는부르디외
결론

2부
이론에서실천으로:예술사회학의사례연구

8.노년을보는프레임:빅토리아시대회화에나타난노화에대한사회학적시각●마이크헵워스
서론
노년과빅토리아시대의미술사
프레더릭워커와〈피난항〉
후버트폰헤르코머와〈마지막집결〉
후버트폰헤르코머와〈황혼:웨스트민스터조합의한장면〉
복합적인반응들
결론

9.예술(하우스)영화의성장과몰락●앤드류튜더
서론
성립(1918-1939)
공고화(1950-1970)
파편화(1970-2000)
결론

10.오페라,모더니티그리고문화의장●앨런스윈지우드
서론
모더니티,오페라담론,권력
모더니티의이론화
미학과문화장
모더니티와베네치아오페라
궁정오페라와부르주아오페라
오페라정전과모던오페라
결론

11.“월드뮤직”과사운드의글로벌화●데이비드잉글리스와롤런드로버트슨
서론
“월드뮤직”의본질
월드뮤직의범주들
월드뮤직의사회조직
월드뮤직과글로벌화
월드뮤직의양가성
결론

12.“고급예술”과시장:초국적발레계의불편한협력관계●헬레나볼프
서론
초국적발레계의출현-정치,멘토,후원자
시장과발레그리고불신
최고의무용수:누레예프와그의시장
교류:발레와사업
결론:글로벌시장에서의발레

13.중심의재건:베를린재건축에대한사회학적접근●재닛스튜어트
서문
형식주의대기능주의
건축담론과사회학담론
변증법을향하여
건축과포스트모던위기
21세기건축을위한모델?
결론

참고문헌
지은이소개
옮긴이의말
찾아보기

출판사 서평

예술은언제예술이되는가?예술과사회는어떤식으로관련되는가?
미적인것과사회적인것을함께사유하는길

예술가라는이름표는어떤사람에게붙을수있을까?사회학자들은‘위대한예술가’,‘낭만적인예술가’개념을탈신비화하는데관심을둔다.그러한개념에도전하는방식들중하나는어떤예술가도자신의예술을완전히혼자힘으로생산하지않는다는사실을강조하는것이다.그림을그리든시를쓰든간에이들은직간접적으로다른사람들의전체적인연쇄에의지해서작업을한다.유럽의중세와르네상스에서문화생산은교황이나부유한귀족과같은강력한후원자의명령에따라수행되었다.문화생산자는후원자를만족시킬수있는예술작품을만들어야한다는점에서확실한제약을받으며작업했다.19세기에이르러문화생산에서후원요소는쇠퇴했지만,부유한후원자들에게의뢰를받아작품을만들었던이전시대와달리이제화가들은미술상과같은중개자에게작품을팔고,갤러리에전시하여비평가를통해서자신의이름을알려야만했다.이처럼시대의흐름속에서예술가들은특별한문화적분업과그들이속하게된사회관계에따라새로운지위를차지하게되었다.이러한사회적조건의변화는특정양식의미술실천을격려하거나좌절시키는데까지영향을미쳤다.
이와같이예술사회학은그것이학문적으로공고화되는과정에서문화의표현적·상징적요소들이어떻게다양한사회체계를통해형성되는지에주목하고,단순한반영론을넘어서기술,법과규정,조직형식,산업구조,시장등과같은외부의요인들이문화산물의생산·분배·소비에미치는영향을분석해왔다.하지만미학자들이보기에이것은위대한예술작품을사회적과정의단순한결과로축소시키는것이었고,나아가사회의복잡한상호관계에얽힌예술의존재및역할을지나치게수동적인것으로만들어버릴위험이있었다.따라서2000년대중반이래학계에서는예술사회학에서사회학과미학의관계를보다균형있게재설정해야한다는주장이등장했다.즉예술에대한사회과학적접근방식에예술을다시들여놓고,미적인것과사회적인것의이분법을넘어서미학과사회학의의미있는대화를촉진해야한다는것이다.

비판적사회학에관한묵직한통찰

이책은이러한문제의식에서발을내딛는출발선에있는작업이다.이책의곳곳에서는대립적인것과함께소통하고사유하라는요구가다층적으로변주된다.이제까지예술사회학의연구가너무나지나치게예술외적이고사회적인설명쪽으로경도되어왔음을비판하는것이다.잉글리스는이책에서칸트로부터맑스와니체의전통을이어받은오늘날의비판적예술사회학이권력과문화를동일시하고예술계를권력투쟁의장으로본다는점에서“모든것이근본적으로정치와연결되어있다”는루소의관점을계승한다고본다.이러한전제하에서그는다음과같은질문을던진다.비판적사회학이모든상식에대해의심하고근본적인이해관계를파헤치는데전념한다면,그것은왜자신이전제하는위와같은가정자체에대해서는의심하지않는가?요컨대예술사회학은예술사나미학같은다른학문분야에대해서는날선비판을가하면서도,정작스스로에대해서는그만큼의냉철한시선을던지지않는다는지적이다.
예술의문제및그것을둘러싼담론에대한냉소적이고경멸적인접근방식과편견없는건강한회의주의를중점으로삼는태도사이에는엄청나게큰차이가있다.사회학자들은전자에빠지는것을피하고후자를포용해야한다.특히미학에대한예술사회학의비판조차예술계의담론권력을찬탈하기위한사회학의‘지적쿠데타’이자‘노예들의반란’일지모른다는잉글리스의지적은신랄하고의미심장하다.“스스로를비판적이라고의식하는이학문이아직껏자신에대해서는충분히비판적이지못했다”는이책의주장은오늘날의‘사회학의제국주의’에대한비판과더불어예술을연구하는이들에게깊게반추될만한가치가있다.

부르디외의지속적인영향,예술실천의사례연구

이책은부르디외의접근방식및예술사회학일반의문제점을지적하면서도경험적사례연구에서부르디외의방법론을다양하게활용한다.앤드류튜더는시네마예술장의출현및변화과정을분석하면서문화산물의장에대한부르디외의이론을적극적으로활용한다.예술이곧상업이된멀티플렉스문화에서예술영화는이제선반위에올려진또다른상품이되었다는것이다.스윈지우드는음악사회학의관점으로오페라를역사적·사회적·문화적맥락에서분석하면서부르디외의문화장개념을적용한다.오페라는소수엘리트층이지지하는엘리트주의예술형식으로종종폄하되곤하지만,그럼에도새롭고도전적인작품과현대적인무대연출의전복적인전략을통해끊임없이형식을혁신하면서현대문화에서중요한존재로남을수있었다.불프는초국적발레시장에대해논하며문화엘리트의장에서대규모생산의장으로이동하는글로벌발레계의변화와그마케팅을살핀다.
여기에서는예술가의실제작업방식을다루는미시분석에서부터사회구조속에서예술의위치를고찰하는거시분석에이르기까지민속지학적방법과역사적자료의분석,특정텍스트에대한꼼꼼한읽기,비평가와대중반응의경험적분석을포함하는질적연구방법이활용되고있다.이책은기존의예술사회학프레임을벗어나고자하면서도사회학적예술연구가일련의유용한사유방식과분석도구를발전시켜왔음을간과하지않고,거기에서한걸음나아가오늘날의예술사회학이자신의월계관에안주하지말고이전의한계를비판하며그한계를뛰어넘으려고끊임없이노력해야한다고주장한다는점에서흥미진진하다.

글로벌화와공통문화,일상생활의예술가

이책에서논하는여러중심주제중하나는예술의‘글로벌화’다.이주제는앨런스윈지우드,헬레나불프,재닛스튜어트가두루다루지만,가장입체적인조망을보여주는글은롤랜드로버트슨과잉글리스의논의라고할수있다.특히로버트슨은글로벌과로컬이라는단어를합성한‘글로컬’개념을만들어“보편화경향과특수화경향둘다의동시적공존”에주목하는데,이개념을통해현지의특수성을고려하지않는일방적인글로벌화에반대하고세계와지역,동질화와이질화의상호작용을강조한다.글은‘글로벌화가문화의표준화를생산하는가?’아니면‘문화의다양성을향상시키는가?’라는질문으로압축되며,로버트슨과잉글리스는월드뮤직의정의와범주,사회조직,월드뮤직에대한찬양과비판에이르는쟁점에대한명쾌한사유를이끌어낸다.이는비단월드뮤직의사례뿐만아니라오늘날우리가몸소체험하고있는K-pop의글로벌현상과도연관되는논의라고할수있다.
이를또다른각도로성찰하는논의는예술민주주의를촉진하기위한가능성을탐구하는폴윌리스의글이다.윌리스는예술민주주의가기존예술을민주화함으로써가아니라우리의공통문화에속하는기존의창조적경험과행위속에서생겨날수있다고주장한다.그가사용하는공통문화의개념은레이먼드윌리엄스의이론을발전시킨것인데,“문화는평범한것”이라는표현을통해윌리엄스는대중의일상적인‘삶의방식전체’로문화를규정했다.말하자면공통문화란민중이의미와가치창조에자유롭게공동으로참여하고기여하는조건을조성하는것이고,문화민주주의란예술·문화의생산주체로서대중의참여를확대하고만인의창조역량과향유능력을향상시키는것이다.윌리스는‘예술’이라는용어가일상의평범한행위를담을수있도록확장되어야한다고지적하는데,그에따르면우리는모두‘일상생활의예술가’인셈이다.문화연구와사회학의협업을통해이책이제시하는확장된예술개념속에서우리는일상세계를창조하는예술가로서우리자신과미래의예술문화를진지하게생각해볼기회를가질수있을것이다.