현대사회와 문화예술 (그 아름다운 공진화)

이흥재

저자 이흥재는 추계예술대학교 교양학부 및 대학원 문화예술학과 교수. 문화예술과 다른 학문과의 융합융화, 그중에서도 특히 사회과학의 융합을 다양한 관점에서 살펴보는 데 관심이 많다. 서울대에서 행정학 석사, 성균관대에서 행정학 박사를 거친 후 문화정책개발과 집행연구 및 현장에서 일했다. 한국문화정책개발원 연구실장, 한국문화관광연구원 사무처장, 한국문화정보센터 소장, 전주정보영상진흥원 원장을 지냈다. 현재는 문화체육관광부, 서울특별시, 한국문화예술위원회, 한국문화관광연구원 등의 정책 개발 및 평가에 참여하고 있다. 저서로는 문화예술 정책학적 관점에서 『문화정책』(2006),『문화예술정책론』(2005),『예술경영과 문화정책』(옮김, 2002),『문화재정책 개론』(옮김, 2007),『예술과 경영』(공저 ,2002)를 펴냈다. 또한 문화예술을 사회발전과 연결하여『문화사회 만들기』(논형, 2010),『문화도시 만들기』(공저, 2001)를 저술했다. 문화예술과 경제 산업측면에서 살펴본 저서로는 『문화예술경제학』(옮김, 2000),『문화예술과 도시경제』(편저, 2002),『문화경제학만나기』(공저, 2001),『중소기업 경영혁신 솔루션』(공저, 2005) 등이 있다.

머리말
이 책의 틀

Part 1. 문화예술 활동의 공진화
1장 탄생과 사회적 순환
1.문화접착시대
2. 문화예술의 탄생과 순환
3. 사회 목적 활동
4. 공진화
2장 가치의 사회적 실현
1. 가치증식의 시대
2. 고유가치
3. 소통가치
4. 이미지가치
5. 부가가치
6. 인본가치
3장 실험과 사회적 변신
1. 소용돌이 시대
2. 경계 넘는 실험예술
3. 기술지식 용해와 융합예술
4. 배려와 동반예술

Part2. 지식가치의 확산과 융합융화
4장 창조성의 사회 확산
1. 창 > 조 시대
2. 창조력 이끌어내기
3. 창조성의 사회 확산
4. 개인 창의력, 집단 창의력 키우기
5장 융합융화의 미학
1. 모듬비빔시대
2. 융합빅뱅의 진화
3. 융합융화의 미학
4. 융합융화의 생태계
6장 콘텐츠의 사회학
1. 콘텐츠 제왕의 시대
2. 메인 스트림
3. 콘텐츠의 가치 쌓기
4. 사회적 재구성
5. 미래 콘텐츠 인력

Part3. 사회문화자본의 재구성
7장 스마트 지식의 문화생태계
1. 스마트 시대
2. 스마트 지식의 문화 확산
3. 실험과 재구성
8장 문화영토의 재구성
1. 노노드 시대
2. 글로벌 교류
3. 다인종 다문화
4. 문화영토의 확산, 교류
9장 생산하는 소비자
1. 문화폭발시대
2. 문화소비 트렌드
3. 창작을 이끄는 소비자
4. 문화소비와 생산의 공진화

Part4. 모두를 위한 모두의 문화사회
10장 생활문화복지
1. 감성생활시대
2. 문화생활의 자기전개력
3. 감성사회 적응학습
4. 생활문화복지
11장 사회 돌봄 예술
1. 절대행복의 시대
2. 생애주기 맞춤 문화 돌봄
3. 사회 돌봄 예술
4. 사회 회복 예술
12장 모두를 위한 모두의 문화예술
1. 네트워크 자본의 시대
2. 공공 시스템
3. 민간 문화울력
4. 시민 네트워크

나는 인문학과 과학기술의 교차점에서
살아가는 것을 좋아합니다.
-스티브 잡스

오늘날 애플은 단순한 기업이 아니다. 애플에서 나오는 모든 제품은 출시될 때마다 전 세계 사람들의 뜨거운 관심을 받고, 창업주인 스티브 잡스는 단순한 CEO를 넘어서 가치관, 삶의 방식, 패션까지 젊은이들의 롤 모델로 자리 잡았다. 애플이 성공한 이유는 수없이 많지만 그중 젊은이들을 가장 사로잡은 요인은 바로 디자인이다. 어떤 제품도 애플의 제품만큼 심플하면서도 아름답지 않다. 디자인만큼은 타사의 물건을 쓰는 이들도 모두 애플의 손을 들어준다. 예쁜 디자인은 애플의 제품이 단순한 전자제품이 아니라는 인식을 심어 주었고, 늘 새로운 것에 도전하는 행로는 애플을 단순한 기업이 아닌 하나의 아이콘으로 자리 잡게 했다, 그러한 이미지는 구매자들로 하여금 전자제품을 사는 것이 아니라 마치 문화를 사는 것 같은 착각을 하게 만든다. 애플의 로고인 사과가 그려진 제품을 쓰는 이들은 기계를 사용함과 동시에 문화를 소비하고 싶어 하는 이들인 것이다.

여러 재료가 섞여 새로운 맛을 만들어내는
‘모듬비빔시대’

이렇듯 오늘날 과학기술은 단순히 기술력의 문제로 치부되지 않는다. 뛰어난 기술은 물론, 디자인도 아름다워야 하며, 쓸모가치 못지않게 문화적인 측면의 미적가치를 중요하게 생각한다. 이 책의 저자는 현대사회를 문화가 다른 분야와 결합되어 더 큰 효과를 주는 ‘모듬비빔시대’ 라고 표현하고 있다. 예술이라는 개념이 과거에는 단순한 공작품이나 공예처럼 삶에 필요한 물건을 보기 좋게 장식하는 것쯤으로 생각하는 기계예술이었다면, 지금은 실용예술로서 실생활에 보다 깊이 들어와 사람들의 일거수일투족에 사용되고 있다는 것이다. 이 책은 각 시대에 활동했던 예술가들의 작품과 가치관을 살펴보며 이들이 사회에 미친 영향을 이야기하고, 이와 아울러 다양한 분야에 녹아 있는 생활 속 문화와 그 역할을 진단하고 있다. 이러한 작업을 통해 총체적으로 오늘날까지의 사회에서 예술이 과연 어떠한 역할을 해 왔는지, 또한 지금 어떻게 발전해 가고 있는지를 말하고자 하는 것이다.

이를 통해 저자의 말하고 싶어 하는 바는 명확하다. 잘 만든 영화 한편이 잘 만든 자동차 못지않은 세상이다. 커피가 아닌 문화를 파는 스타벅스처럼 현대의 생활은 문화예술을 빼놓고는 이야기할 수 없다. 국가의 선진화를 진단하는 가장 큰 측도 역시 문화의 다양성과 사람들이 문화를 누리는 수준이 되었다. 문화예술의 발전은 곧 사회의 발전이다. 이 책이 궁극적으로 이야기 하고 있듯 문화예술과 사회의 공진화를 통해 우리가 살고 있는 사회에 창조적으로 접근한다면 사회는 보다 더 아름다워질 것이다.