국립현대미술관 제17집(2025) (국립현대미술관 연구 X 스테델릭미술관 연구: 생산성 생성하기 | 아시아의 생산성 정치와 기술 구조)

국립현대미술관 제17집(2025) (국립현대미술관 연구 X 스테델릭미술관 연구: 생산성 생성하기 | 아시아의 생산성 정치와 기술 구조)

$18.34
Description
『국립현대미술관 연구』는 제17집을 국립현대미술관과 암스테르담 스테델릭미술관의 공동출판 특별호로 선보인다. 두 기관은 실험적인 지식생산 및 순환을 목표로, 서울 기반 독립기획자이자 미술사학자인 임수영을 ‘에디토리얼 펠로우’로 선정했다. 임수영은 ‘생산성 생성하기: 아시아의 생산성 정치와 기술 구조’를 주제로 삼아, 기술을 보편적이고 중립적인 것으로 간주하는 경향을 비판하고 기술이 어떻게 아시아의 지정학적·역사적 특수성에 얽혀 있는지를 탐구한다. 동아시아 및 동남아시아에 뿌리를 둔 16인(팀)의 필진은 동시대 예술과 기술 현상을 입체적으로 조망하고, 이러한 조건 속에서 미술관의 역사와 역할, 위치를 고민한다. 국립현대미술관과 스테델릭미술관의 출판 관계자와 필진들이 만나 진행한 대화도 함께 실어 두 기관이 협업 속에서 발견한 과정 중심의 연구 방법론과 상호 배움의 가치를 엿볼 수 있도록 했다.
저자

국립현대미술관외

저자:국립현대미술관
1969년경복궁에서개관한국립현대미술관은이후1973년덕수궁석조전동관으로이전하였다가1986년현재의과천부지에국제적규모의시설과야외조각장을겸비한미술관을완공,개관함으로써한국미술문화의새로운장을열었다.
1998년에는서울도심에위치한덕수궁석조전서관을국립현대미술관의분관인덕수궁미술관으로개관하여근대미술관으로서특화된역할을수행하고있다.그리고2013년11월과거국군기무사령부가있었던서울종로구소격동에전시실을비롯한프로젝트갤러리,영화관,다목적홀등복합적인시설을갖춘국립현대미술관서울을건립·개관함으로써다양한활동을통해한국의과거,현재,미래의문화적가치를구현하고있다.또한2018년에는충청북도청주시옛연초제조창을재건축한국립현대미술관청주를개관하여중부권미술문화의명소로자리잡고있다.

저자:호루이안HoRuiAn
호루이안은동시대미술,영화,퍼포먼스,그리고이론의교차점에서활동하는예술가이자작가이다.그의연구는강연,에세이,영화등을통해세계화시대의다양한통치체제속에서노동,기술,자본의관계를탐구한다.

저자:이문석YiMoon-seok
이문석은시각문화안에서국가와개인을매개하는사회적인것이어떻게창출될수있는지에대한관심을바탕으로글을쓰고기획을한다.현재국립현대미술관고양레지던시매니저로근무하고있다.전시공간미학관공동운영(2021?24)및서울미디어시티비엔날레팀에서프로젝트매니저및어시스턴트큐레이터로근무하였다(2020?23).기획자박유진과공동기획《AgainsttheDragonLight》(2019?)를통해동아시아의사회참여예술에주목하는워크숍및출판을진행하고있다.

저자:나가타코스케NagataKosuke
나가타코스케는일본가나가와를기반으로활동하는작가이다.사진,무빙이미지,설치를통해자기와타자,자연과문화,신체와환경등근대적사고를지탱해온이분법적대립과이대립의잠재적인애매함을탐구한다.최근식문화에반영된국가주의및정체성의형성이나,식사예절에포함된신체기법과권력관계,식재료생산에서일어나는동식물에대한통제등에주목한비디오에세이와퍼포먼스를작업하고있다.주요개인전으로《먹다》(2020),단체전《에비스영상제2025커미션프로젝트》(2025),아이치트리엔날레(2019)등이있다.

저자:언메이크랩UnmakeLab
언메이크랩은최빛나,송수연으로이루어진콜렉티브이며,기계의인식작용을엉뚱하게이용해알고리즘의집착을아이러니,우화,유머로바꾸어놓는다.특히데이터셋,컴퓨터비전,생성신경망위에한국의발전주의역사와기계학습의추출주의적성격을교차시켜사회의공간적,생태적맥락을드러내는접근을해왔다.사변적인데이터셋과생성신경망의오용을통해,AI의미래예측적본성을비틀어과거의사건을재조명하는렌즈로만드는일련의작업들을발표하고있다.

저자:고아침KohAchim
고아침은기술노동자겸번역가,독립연구자로활동하며인공지능을둘러싼기술정치와윤리,데이터정의,비판적기술실천에주목한다.디지털기술에대한애정과환멸사이에서양가성을조율하며시민으로잘살고자한다.뉴욕프랫인스티튜트정보대학원에서머신러닝을강의했고현재디지털시민광장‘빠띠’에서공익데이터부문활동가를,『AI윤리레터』에서운영진겸필진을맡고있다.

저자:천현득CheonHyundeuk
천현득은과학의발전을철학적으로성찰하는한편,성찰된과학적성취를바탕으로철학을확장하는데관심을가진과학철학자이다.AI의철학적·윤리적쟁점들에관심을가지고AI와감정,이해,설명가능성,투명성등을연구하고있다.현재서울대학교과학학과교수이며,서울대학교AI연구원AIELSI센터의센터장과한국과학철학회부회장을맡고있다.2020년서울대학교창의선도신진연구자로선정되었고,제5회암곡학술상을받았다.서울대학교인지과학연구소연구원,미국피츠버그대학교과학철학센터객원펠로우,런던정치경제대학교방문연구원을역임했다.한국과학철학회총무이사와『과학철학』편집인,한국분석철학회총무이사,한국인지과학회부회장을역임했다.

저자:전유진JeonYoujin
전유진은여성을위한열린기술랩운영자이자작가로서기술문화의다양성을확장하기위한실천을지속하고있다.주요개인전으로키네틱과전자기술을결합한사운드설치를중심으로인체의유한성과기술에대한욕망을다룬《안티바디와싸이킥에너지》가있다.2015년홍민기와서울익스프레스를결성해음악,설치미술,무용에서사적요소를결합한다원예술작업〈언랭귀지드서울〉,〈나는죽은자와함께걷는다〉등을발표했다.공공예술프로젝트《제로의예술》(공동기획),《저항하는기술》등을기획했다.공저로『비판적기술읽기』,『돌봄과작업』등이있다.출판프로젝트『펨텍톡』을통해기술을비평하는책과글을제작하고있다.

저자:캐슬린딧지그KathleenDitzig
캐슬린딧지그는싱가포르기반의미술사학자이자큐레이터이며,현재싱가포르국립미술관의큐레이터로근무하고있다.동남아시아의관점에서기술의미술사를연구하며첨단기술관련프로젝트를수행하고있다.기획한전시로《외교와욕망:싱가포르의바수키압둘라》(2025?26)등이있다.

저자:라이언호RyanHo
라이언호는싱가포르국립미술관의혁신및경험디자인책임자로근무하고있다.미술관의미래경험진화,관객참여도구개발,아트테크커미션등의업무를맡고있다.현재싱가포르현지의기관들에서신진디자이너와창의적인문제해결자들을가르치고있다.

저자:박소현ParkSohyun
박소현은서울과학기술대학교IT정책전문대학원디지털문화정책전공교수이다.미술사학,박물관학,문화예술정책의경계를넘나드는연구를하고있다.현재미술사학연구회회장,한국박물관학회편집위원,국립중앙박물관『박물관과연구』편집위원,국립한글박물관운영위원등으로활동한다.저서로『전쟁터로서의미술관』(2012),공저로『문화의미래에대한11가지생각』(2025),『김대중의문화정치』(2024),『이불―시작』(2021),『키워드로읽는한국현대미술』(2019),『큐레이팅을말하다』(2019),『한국문화현실의지형들』(2019),『레드아시아콤플렉스』(2019),『사물에수작부리기』(2018)등이있다.역서로『모나리자훔치기』(2010),『고뇌의원근법』(2009)등이있다.

저자:이수연LeeSooyon
이수연은2008년부터국립현대미술관학예연구사로근무하고있다.학부에서언어학을전공했으며,소통도구로서의이미지에관심을갖고미술사석사학위를취득했다.현재박사과정에서디지털과인터넷기술이변화시킨1990년대부터2000년대초의시각문화를연구하고있다.특히예술가가당면한정치·사회·경제적상황과새로운기술의만남이시각적으로해석·구현되는방식에관심을가지고있다.기획한전시로《이강소:풍래수면시》(2024),《올해의작가상》(2023),《백남준효과》(2022),《프로젝트해시태그》(2021),《무브》(2012),《소통의기술:안리살라,함양아,필립파레노,호르헤파르도》(2011),《청계천프로젝트》(2011),《조용한행성의바깥》(2010)등이있다.

저자:신진영ShinJinyoung
신진영은현대미술프로듀서이다.옵/신페스티벌(2022)의기술감독,광주비엔날레(2020?21),국립현대미술관다원예술(2016?20),국립아시아문화전당예술극장(2013?16),페스티벌봄(2011?13)의프로듀서로활동했다.2019년프로덕션이니셔티브아파랏/어스를구축하여유기적이고지속가능한방식의제작환경을다져나가는데관심을두고,기획·제작·협력등을이어가고있다.2023년부터블랙박스극장공간서로를운영하며다양한창작활동을진행하고있다.

저자:임수영SooyoungLeam
임수영은서울을기반으로활동하는미술사학자이자큐레이터이다.동아시아근현대미술사를중심으로한연구와국제교류전시를기획하고있다.현재서울대와경희대에출강하고있다.『SculptureJournal』,『JournalofHistoryofModernArt』등의학술지에논문을게재하였다.연구「시민예술학교:1980?90년대한국의판화제작을통한집단적실천」,「수원을통해본동아시아:컴아트그룹(1990?96)과퍼포먼스의축제화」가출판및게재예정에있다.《WalkingKorea:CutPieces》(2024?25),제14회광주비엔날레(2023),《먼곳의친구에게,아프로?동남아시아연대를넘어》(2022)등의전시기획에참여했다.케임브리지대학에서미술사를전공하고런던대코톨드인스티튜트오브아트에서석·박사학위를받았다.박사논문으로아방가르드예술과전후한국사가교차하는맥락에서이승택의조각실험에대한연구를진행했다.

저자:아프사AFSAR
아프사(AsianFeministStudioforArtandResearch,AFSAR)는아시아및디아스포라예술실천가들이서로의경험과지식을나누는콜렉티브이다.예술과연구,커뮤니티실천의교차점을지속적으로확장하고자한다.집단적예술연구를통해초국가적담론을제안하고,몸을통한경험을지식으로전환하는실천을이어오고있다.‘아시아’라는개념을바탕으로영화제작,스터디그룹등을통해지역성과디아스포라에영향을미치는이슈들을탐구해왔다.참여한전시및행사로《HowtoHoldYourBreath》(아시아아트비엔날레,2024),《NetworkforEmpowerment,Solidarity,andTransregionality》(팔레드도쿄,2024),《GreenSnake:Women-CenteredEcologies》(타이쿤,2023?24)등이있다.이번공동출판프로젝트에는아프사멤버중크리스티나유나고,무니페리,박유진,서파가참여했다.

저자:미유MiYou
미유는큐레이터이자카셀대학교/도큐멘타인스티튜트의예술및경제학교수로,예술의사회,경제,정치적조건에대한연구를진행하고있다.저서로『다극화세계의예술』(2024)이있다.큐레이터로서사회와기술의고대적·미래적이미지들,유라시아의역사,정치이론,철학사이에서작업하고있다.《정말?위기의시대의예술과기술》(프레이머프레임드,2024),《구름,권력그리고장식》(CHAT,2023),《외로운벡터》(싱가포르미술관,2022),제13회상하이비엔날레(2020?21)등의전시에참여했다.초국가적비정부기구‘커먼액션포럼’에서미디어예술및기술위원회의장을맡고있으며,베르그루엔연구소유럽지부펠로우로활동하고있다.

저자:샤를란드브뢰흐트CharlLandvreugd
샤를란드브뢰흐트는예술가이자큐레이터,교육자이다.현재암스테르담스테델릭미술관의연구및큐레토리얼실천부장으로근무하고있다.런던로열칼리지오브아트에서동시대미술큐레이팅박사학위를받았으며,BAK위트레흐트,반아베미술관,네덜란드물질문화연구센터등에서여러펠로우십을수행했다.『OpenArtsJournal』,『SmallAxeMagazine』,『ARCMagazine』,『UprisingArt』,『MetropolisM』등주요미술저널과잡지에글을게재했다.네덜란드예술원의회원이며,저서로『네덜란드계흑인의형성:흑인예술과문화에서의혼종적존재』가있다.

목차

편집의글
6임수영,채연,「생산성생성하기」

생산성생성하기:아시아의생산성정치와기술구조
16호루이안,「네트워크국가,국가적네트워크그리고재현의정치적질서」
46이문석,「’한지역’에서‘그지역’으로가기위한관광가이드」
66나가타코스케,「한번꺾인것들의접목:〈물속의불〉제작노트」
84언메이크랩,「기계의우화들」
104고아침,천현득,「대담:AI윤리를둘러싼쟁점들─행위성,투명성,실천성」
124전유진,「잃어가는것들」
142캐슬린딧지그,라이언호,「아만다헹의〈더대화합시다〉와〈은퇴한싱걸〉:현대미술관의AI예술커미션」
164박소현,「’미래’는어떻게기획·기각되었는가:엑스포’67과엑스포’70사이」
190이수연,「인간스러운작동방식에관하여」
208신진영,임수영,「대담:만드는삶」
230아프사(크리스티나유나고,무니페리,박유진,서파),「종말의날:낙오된시간여행자들의타임캡슐」
246미유,「대련」
262샤를란드브뢰흐트,『국립현대미술관연구×스테델릭미술관연구』워킹그룹,「라운드테이블:스테델릭미술관의정치적·주체적지식생산」
288글쓴이소개

출판사 서평

책속에서

“더중요한것은인터넷에중첩된통제의구조가전지구적규모로확장되기시작하면서규제가거의부재한이정치적최전선에서‘국가적네트워크’의출현을목격하고있다는점이다.이는곧국가의전통적기능을완전히복제하지않으면서도새로운주권형태를구현하기시작한네트워크,특히클라우드플랫폼이다.벤저민브래튼이이론화했듯,이전례없는정치적구성체는‘통치기술’에관한기존담론으로는파악할수없다.왜냐하면그것은통치하려는대상인바로그전산네트워크자체에의해생성되기때문이다.”
一호루이안,「네트워크국가,국가적네트워크그리고재현의정치적질서」,39쪽

“말하자면,한지역에대한앎은그지역에서(그것이산물이건언어건)무엇이생산되느냐에관한정보로부터시작되는것이다.그것은관광지에대한앎과닮았다.타지를상상한다는것은,익숙지않은먹거리나말할거리를감각하기위해잠시다른입을빌리는일,즉가상의타지에서먹어보고말해보는관광객이되는일이기때문이다.그러므로지역에관하여알아가는과정이란,익숙지않은‘빌린입’을가지고손님이될준비를하는것과다르지않다.”
一이문석,「’한지역’에서‘그지역’으로가기위한관광가이드」,47쪽

“너무나많은것을잃어버리고,너무나많은것이미해결인채로방치되어우리는이미우리가무엇을잃어버렸는지조차알지못한다.이상실의상실이야말로근대의프로젝트가아닐까.[......]과거에서현재로이어지는시간과공간이국가라는이름아래분할·통합되고,지리적신체와시대구분이동시에편성된다.이렇게시간과공간이뿌리채옮겨져거기에근대가접붙여진다.과거가,현재의원인으로축소된다.그과정에서꺾여나간과거가무수히존재함에도불구하고.”
一나가타코스케,「한번꺾인것들의접목:〈물속의불〉제작노트」,83쪽

“박제는동물의피부만을물리적으로추출하고,이를전시(재현)함으로써자연과동물에대한일반화된인간의지배욕망을고정한다.기계학습과정도데이터에서패턴을추출하여이를연산,재구성한뒤,일반화된가중치로시각권력의구조를고정함으로써,세계를일정한형태로재현한다는점에서그둘은상호적으로생각을자극했다.이둘을선형적시간위에서본다면세계를보는고정관념과규범,행위가과거에서미래로상속되는것으로보이기도했다.”
一언메이크랩,「기계의우화들」,87쪽

“예컨대LLM의행위성을인정하되도덕적인책임은없다고한다면,어린이나심신상실상태의성인과비슷하게도덕적으로존중받아야하고어느정도행위성도있지만완벽한책임을물을수는없는그런행위자로보는셈이죠.저는AI자체를마치생명체나어린아이같은존재로보는게불만입니다.AI가갑자기나타난게아니잖아요.누군가돈을투자하고,개발하고테스트해서상품으로나온,온갖사람들의이해관계와생각,의지가얽힌인공물이죠.”
一고아침,천현득,「대담:AI윤리를둘러싼쟁점들-행위성,투명성,실천성」,109쪽

“지난몇년사이에화제가되었던AI기술은인간이오랫동안염원해온고된육체노동의해방보다는,오히려기존의인간노동을비가시화하고저평가하는방식으로작동해왔다.새로운형태의노동과착취가생겨났고,노동계급간의격차는더벌어졌다.첨단기술이더욱혁신적으로느껴지기위해서는인간의노동은있더라도보이지않아야했다.이렇듯노동의대체라는틀로만AI를이해하는데는분명한한계가있다.AI의위협은직업이나일자리만의문제가아니다.대화하고서로의생각을나누며,위로하고격려하며마음을살피는일들,쉽게대체될수없을거라믿었던인간관계의영역에서도,AI는점점내자리를대신해가고있다.”
一전유진,「잃어가는것들」,133쪽

“현대적미술관은문화와산업의결합체이며비판적인사회역사적맥락의저장소인동시에새로운미래의산업적창조와상상을위한생성적장치이다.이러한이중적역할은미술관을문화의가치있고생산적인‘데이터셋’으로만든다.따라서미술관은기술발전의원천이자세계를구축해가는장으로부상한다.AI사회의미래와인간행위주체성이만연히형성되고있는이시점에,미술관은자신의잠재력과이데올로기적의미를동원하여미래를상상하고구체화하는공간이된다.”
一캐슬린딧지그,라이언호,「아만다헹의〈더대화합시다〉와〈은퇴한싱걸〉:현대미술관의AI예술커미션」,149쪽

“한국을비롯한동아시아에서근대적미술관의태동은서양의제국주의적확장또는침탈에대한대응으로서,특히나만국박람회라는장치를활용해서구열강의세계로부터탈락하지않을적자생존을모색하던역사와맞물려있다.만국박람회로포괄되는국가적사업들은산업혁명과식민지개발의시대속에서서양을모델로한산업적근대화를통해‘식산흥업’과‘부국강병’을모색하고,동시에서양의시선에비추어‘야만/미개’라는낙인을벗어던지고‘문명’의반열에진입하려는중차대한프로젝트였다.”
一박소현,「‘미래’는어떻게기획·기각되었는가:엑스포’67과엑스포’70사이」,169쪽

“새로운기술과과학은언제나새로운진리의가능성을이야기한다.그러나그러한진리는자연적으로주어지는것이아니라,인위적으로고안된장치와증거와합의의네트워크속에서생산될뿐이다.과학은인간에대한새로운규정을만들어내지만,그것이이전의규정을완전히대체하거나단일한정의로환원하지는않는다.”
一이수연,「인간스러운작동방식에관하여」,197쪽

“실전에도달하기위한이전단계의훈련,휴식,재활이반드시필요하다고보고,나아가서는그시간자체가작업에포함되어야한다고생각해요.하지만많은작가들이준비되지않은모습을보이는걸부끄러워하고,또일종의자존심때문에그런시행착오를드러내지않으려합니다.그러다보니목표만향해달리면서정작우리가지금이시간을어떻게공유하고있는지,어떤감동과자신감을축적하고있는지에대해서는놓치기쉽습니다.”
一신진영,임수영,「대담:만드는삶」,223쪽

“콜렉티브의시간은지연속에서탄생한다.단지조율의문제가아니라,개인마다시간에대한감각자체가다르기때문이다.무언가함께한다는것은연습을필요로한다.서로가감각해오던시간을멈추거나느리게하거나구부리지않으면만남은애초에이루어질수없다.”
一아프사(크리스티나유나고,무니페리,박유진,서파),「종말의날:낙오된시간여행자들의타임캡슐」,231쪽

“중요한것은아시아의사상가들과실천가들이서구와의관계속에서적극적으로소통해야한다는점이다.스스로를비판적입장에놓기위해우리는서구의역사적층위에서어느영역을연구해야하는가?우리의전통에서어느부분을다시살펴보고,재해석하며,이어나갈것인가?”
一미유,「대련」,251쪽

“우리의일은중립적이거나권위적인미술관이라는관념에도전하는것입니다.대중은미술관이권위를가지고있다고생각합니다.그러니사람들이우리가말하는것을진실로받아들인다면,우리가제시하는진실에대해조심스럽게접근해야합니다.여기에는‘미술관에서일하는우리가진실을제공할수있는가?또는진실에가까운것이라도제공할수있는충분한다양성과정보를갖추고있는가?’라는질문이뒤따릅니다.”
一샤를란드브뢰흐트,『국립현대미술관연구×스테델릭미술관연구』워킹그룹,「라운드테이블:스테델릭미술관의정치적·주체적지식생산」,265쪽