역사 속의 디자인, 시대정신을 읽다 (Tracing design through history, Interpreting the spirit of the age)

역사 속의 디자인, 시대정신을 읽다 (Tracing design through history, Interpreting the spirit of the age)

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Description
우리는 디자인을 하면서 많은 인문학적 사고를 하게 됩니다. 그 사고 중 우리가 ‘디자인의 역사’를 통해 배울 수 있는 가장 중요한 것은 각 시대와 지역에 속해있는 여러 가지 상황이 디자인에 어떠한 영향을 미치는가에 관한 것입니다.
디자이너는 그 일을 하기 전에 그가 속한 사회에서 벌어지는 일을, 때에 따라서는 본인을 중심으로 한 짧은 시간과 좁은 장소의 범위에서, 때에 따라서는 본인을 중심으로 하여 보다 긴 시간과 넓은 장소의 범위에서 파악하고자 합니다. 이 과정을 통해 그의 디자인을 구매하려는 사람 중에서 다수가 원하는 디자인의 방향을 찾습니다. 이 중에서 짧은 시간 동안 디자인에 영향을 미치는 범위를 ‘트렌드(trend)’라는 이름으로, 그리고 긴 시간 동안 디자인에 영향을 미치는 것을 ‘양식(style)’이라고 합니다. 트렌드는 그 시간에 그 장소에서 발생한 사건에 의해 영향을 받는 경우가 많습니다. 트렌드가 다른 시기나 지역에서 벌어진 사건에 의해 영향을 받는 일도 있으나 그것은 트렌드가 만들어지는 장소나 시간이 다른 지역이나 시간에 벌어진 사건과 어떤 방법으로든 연관되기 때문입니다. 양식은 그 시대의 철학과 시대상, 사회구조 등 장기간에 유지되는 사안을 반영하게 되어있습니다. 또한 양식은 그 지역의 지역성을 반영하는데 민족, 인종, 종교 같은 인문환경과 기온, 지형, 생물 등 자연환경에 의해서도 영향을 받습니다. 결국, 디자이너가 디자인의 역사를 배워야 하는 이유는 이와 같은 사유에서입니다.
본 저서는 이와 같이 세계의 조형과 디자인이 주변의 자연, 사회, 문화, 인문, 지리, 과학의 환경적 변화와 어떻게 관련되어 변화하게 되었는지를 설명해 주고 있습니다. 이는 디자이너가 세상의 변화에 대한 흐름을 인지하고 이에 적절한 대응을 하기 위함이며 이를 창의적으로 재해석하여 자신의 디자인에 반영하기 위함입니다. 디자이너는 사회의 흐름을 읽고 새로운 과학적 발견이나 이것이 실질적으로 인간에게 혜택을 주는 바에 대해 항상 연구해야 합니다. 실질적으로는 사회의 가치가 변하는 현장에 있어야 하며 이를 바탕으로 미래의 가치 변화를 수용하는 시나리오를 항상 주시해야 합니다.
현재 우리는 팬데믹을 경험하고 글로벌리즘(Globalism)이 축소되고 로컬리즘(Localism)이 부상하는 사회에 속해있습니다. 기술의 혁신에 따라 팽창하는 다양한 미디어의 홍수 속에 살고 있으며 인공지능이 바꿀 우리 사회의 미래에 대해 시나리오를 써가고 있습니다. 이와 같이 누구나 두려움과 희망이 뒤섞인 혼란을 경험하고 있을 때 디자이너는 망망대해를 비출 수 있는 등대의 한 줄기 빛이 되어야 합니다.
저자

문정묵

홍익대학교건축학과학사,ArchitecturalAssociationSchoolofArchitecture건축디자인과석사,UniversityCollegeLondon건축환경디자인과석사,홍익대학교건축공학과건축계획전공박사과정을수학했다.한국실내디자인학회이사,한국실내건축가협회이사,대한전시학회이사,한국문화공간건축학회이사이며,상명대학교스페이스디자인전공교수이다.

목차

●글을시작하며 3

Chapter1.역사속의디자인,시대정신(Zeitgeist)을읽다 5
1.1시대정신이만드는디자인,디자인이만드는사회 6
1.2저술의방법과담론의전개 7
1)저술대상의시간적영역 7
2)디자인(Design)의시작 7
3)디자인의맥락과배경 7
4)조형과디자인 8
5)저술의구조와전개방식 8
1.3디자인사의개념과학문적맥락 10
1)디자인과역사의의미 10
2)미술이라는옷을입은건축 11
3)건축을떠난예술,자유와고립의새로운길을걷다 13
4)지식이스며든예술,대중을떠나다 17
5)디자인패러다임의충돌과변증법적진화 21
6)디자인과역사주의,전통의재해석과시대정신의구현 25
1.4자연과인공,미적가치의두얼굴 26
1.5서구의투시도와동양의고지도를보는두가지시선 27


Chapter2.인류최초의예술,원시ㆍ선사시대의조형 33
(구석기,신석기,청동기,철기시대)
2.1원시시대의시작과자연속에서탄생한아트(Arts) 34
2.2돌로빚은상상력,구석기시대조형의기원과의미 34
2.3신석기시대조형의상징성과미술사적의미 37
2.4불과금속의예술,청동기조형 39
2.5철로빚은예술,철기시대조형 41
2.6원시ㆍ선사시대의조형 43


Chapter3.고대,시대를담은조형 45
(이집트,메소포타미아,그리스,로마)
3.1고대이집트(Egypt)조형,신과인간을빚은예술 47
1)자연환경 47
2)지리환경 48
3)인문환경 49
4)이집트문명에서의건축 50
3.2메소포타미아(Mesopotamia),문명을조각하다 56
1)자연환경 56
2)지리환경 58
3)인문환경 58
4)메소포타미아의조형 59
5)시기별분류와조형 59
3.3고대그리스(Greece),아름다움을빚다 64
1)자연환경 64
2)지리환경 66
3)인문환경 68
4)그리스의조형 69
5)시기별분류와조형 71
3.4로마(Rome),예술로빚은제국 72
1)자연환경 72
2)지리환경 72
3)인문환경 73
4)대표건축물 73


Chapter4.중세,신앙이만든위대한조형 77
(초기기독교,비잔틴,이슬람,로마네스크,고딕)

4.1신앙의형상화,초기기독교시대의조형 79
1)사회의변화 79
2)자연과교부사상 79
3)초기기독교시대의회화와조각 80
4)초기기독교시대의공예 81
5)초기기독교시대의건축 81
4.2비잔틴(Byzantine)시대의조형 83
1)사회변화와비잔틴미술의역할 83
2)비잔틴의자연환경과건축 84
3)비잔틴의위치와융합적환경 85
4)비잔틴의인문환경 85
5)비잔틴공예 86
6)비잔틴미술 86
7)비잔틴건축 87
4.3이슬람(Islam)시대의조형 88
1)이슬람의탄생과확장그리고문화적기원 88
2)이슬람문화와조형의특성 88
3)십자군(Crusade)전쟁을통한문화의이동과건축 89
4.4로마네스크(Romanesque)시대의조형 90
1)로마네스크시대의문화적배경과양식 90
2)로마네스크의종교건축 92
3)로마네스크미술 94
4)로마네스크공예 95
4.5고딕(Gothic) 96
1)사회변화와고딕미술의역할 96
2)고딕건축 96
3)고딕의장식과회화 97
4)조각 98
5)가구 98


Chapter5.발견과혁신의시대,근세조형 101
(르네상스,바로코,로코코,신고전주의)
5.1르네상스(Renaissance) 102
1)과학적발견과종교비판 103
2)르네상스,근대사회로가는전환점 104
3)르네상스예술과과학,인문의융합 105
4)르네상스조각,신과종교에서인간과현실로 107
5)르네상스건축 107
5.2바로크(Baroque) 109
1)시대적배경 109
2)바로크시대의예술과사회질서 109
3)국가통치를위한예술의역할 110
4)과학의발견이만든사회체계 110
5)바로크건축의특징과정치·종교적목적 111
6)바로크회화와조각 112
7)바로크장식예술 113
5.3로코코(Rococo) 113
1)사치와불평등,프랑스시민혁명으로이어지다 113
2)로코코의탄생 115
3)로코코의건축과실내장식 115
4)로코코의회화와조각 116
5)로코코의가구와공예 117
5.4신고전주의(Neo-Classicism) 117
1)18세기신고전주의의등장과예술의역할 117
2)사회적배경 118
3)신고전주의건축 118
4)신고전주의회화와조각 119


Chapter6.근대,기계와미술이만난19세기 121
(EarlyModernism)
6.119세기혼돈의시대,전통적수공예에서근대적기계생산으로의전환 122
1)프랑스시민혁명이만든보편적사회 122
2)영국의산업혁명이만든획일적세계 124
3)기술혁신과만국박람회(GreatExhibition) 131
4)그밖의사회변화를주도한기술의발달 132
5)건축과예술사조의변화 133
6.2미술공예운동(ArtsandCraftsMovement) 139
1)미술공예운동의철학과윌리엄모리스 139
2)붉은집과모리스마샬과포그너상회 140
6.3사회변화에따른예술적논쟁 142
1)사회적배경 142
2)예술적논쟁 142
Chapter7.기술의도시,예술의곡선 147
(근대건축과아르누보)
7.1근대건축의시작 148
7.2근대건축에있어서생산기술의발전 149
1)고대모르타르에서포틀랜드시멘트까지 149
2)근대건축재료의혁신,판유리와철의도입 150
3)철의건축적활용과구조기술자의부상 151
4)철과유리의발전이이끈근대건축구조혁신 152
5)마천루의출현 153
6)철근콘크리트의출현 155
7.3아르누보(ARTNOUVEAU) 155
1)아르누보의의미와시대적상황 155
2)아르누보의특징 157
3)여러장르에서의아르누보 159
4)아르누보가예술에미친영향 163


Chapter8.혁신의파노라마,기술의승리 165
8.1과학기술의발전과근대건축 166
1)과학과기술의발전 166
2)전통으로부터의이탈 167
3)합리주의와기능주의 167
8.2기술의발전과예술,디자인의변화 168
1)예술과기술의관계변화 168
2)기능을해석하는디자인의변화 169
3)근대디자인의새로운흐름 169
8.3시카고학파(ChicagoSchool,1880-1910) 170
8.4빈세세션운동(ViennaSecession,1897-1914) 172
8.5독일공작연맹(DeutscherWerkbund,1907-1934) 173


Chapter9.새로운미학의탄생,추상과구성의디자인 177
9.1추상과구성으로의전환(AbstractionandComposition) 178
1)조형의자율적가치 178
2)야수파,입체파,표현주의의영향 179
3)절대주의와순수추상(SuprematismandPureAbstraction) 180
4)순수주의와합리적미학(Purismandrationalaesthetics) 181
9.2큐비즘(Cubism,1907-1920) 181
9.3아방가르드미술(Avant-garde,1910s-1930) 182
1)아방가르드의의미 182
2)아방가르드의사회적배경과특성 183
3)아방가르드의영역 184
9.4구성주의(Constructivism,1915-1930) 185
9.5데스틸(DeStijl,1917-1931) 186
9.6바우하우스(Bauhaus,1919-1933) 188
1)바우하우스의설립과역사 188
2)바우하우스의기본이념 189
3)바우하우스의주요인물및대표작품 190
4)바우하우스의디자인에대한영향과의의 191
5)바우하우스교육이념의전환과전시회 192
6)바우하우스에대한탄압,재출발,해산 192
9.7아르데코(ArtDeco,1910-1950특히1920-1930) 194
1)성립과정과사회적배경 194
2)형태적특성 195
3)여러장르에서의아르데코 195
4)아르데코의디자인사에서의의미 196

●글을마치며 197
●참고문헌 199
●그림출처 201