Description
“당신은 어떤 연극을 하고 싶은가?”
기술 중심의 연출 교재가 주류를 이루는 오늘날, 이 책 『직관의 예술, 연출』은 다른 질문에서 출발한다. 연출을 단순한 기술(craft)의 축적이 아니라 협업의 현장에서 끊임없이 발생하는 돌발성과 예측 불가능성 속에서 자신의 미학을 발견해 가는 ‘살아있는 예술’로 바라본다. 매뉴얼화된 가이드라인이나 선형적인 제작 단계에 머물지 않고, 연출가의 가장 중요한 자산인 ‘직관’을 중심에 두고 있다.
저자는 다년간의 창작과 교육 경험을 바탕으로, 연출가가 스스로의 미학적 정수(aesthetic core)를 자각하고 단련하는 과정에 주목한다. 이 책은 연출 전공 학생은 물론 현장에서 활동하는 연출가들에게도 ‘나는 어떤 연출가인가’라는 본질적인 물음을 던진다.
프로덕션 사례와 실습 과제를 통해 스스로 사고하고 실험하도록 이끄는 이 책은 완벽주의의 강박을 내려놓고 실패와 우연을 창조적 동력으로 받아들이라고 말한다. 연출은 직관과 상호작용, 그리고 더 나은 실패를 향한 도전의 예술이기 때문이다.
저자는 다년간의 창작과 교육 경험을 바탕으로, 연출가가 스스로의 미학적 정수(aesthetic core)를 자각하고 단련하는 과정에 주목한다. 이 책은 연출 전공 학생은 물론 현장에서 활동하는 연출가들에게도 ‘나는 어떤 연출가인가’라는 본질적인 물음을 던진다.
프로덕션 사례와 실습 과제를 통해 스스로 사고하고 실험하도록 이끄는 이 책은 완벽주의의 강박을 내려놓고 실패와 우연을 창조적 동력으로 받아들이라고 말한다. 연출은 직관과 상호작용, 그리고 더 나은 실패를 향한 도전의 예술이기 때문이다.
직관의 예술, 연출
$20.67