소피의 행복한 미술 이야기

소피의 행복한 미술 이야기

$18.00
Description
그림과 함께 보고 읽는
쉽고 재미있는 서양미술사
“쉽고 재미있는 서양미술사”

이 책은 누구나 쉽고 재미있게 ‘보고’ ‘읽을’ 수 있는 서양미술사이다. 선사시대의 동굴벽화에서부터 피카소에 이르기까지 서양미술의 걸작은 물론, 많이 알려져 있지 않지만 결코 빼놓을 수 없는 작품들을 함께 소개하고 있다. 저자는 친숙한 명작에 대한 새로운 관점을 제시하는 동시에 덜 알려진 작품에 생명력을 부여함으로써 독자들의 호기심을 불러일으키고 예술적 감수성을 일깨운다.
저자는 작품을 연대기 순으로 소개하기보다는 시간과 공간을 자유롭게 넘나들며 전체 미술사에서 작품이 가진 의미를 입체적으로 조명한다. 그래서 하나하나의 작품이 개별적으로 존재하는 것이 아니라 고대로부터 축적된 문화적 지층에서 나왔다는 것을 강조하며, 책의 첫머리를 선사와 고대 예술을 소개하는 데 할애하고 있다. 알타미라의 ‘들소’와 피카소의 ‘황소 연작’을 연결 지어 소개함으로써 뛰어난 예술은 시공을 초월한다는 것을 보여주는 식이다. 또 고대 건축물인 지구라트와 중세 프랑스의 바벨탑, 그리고 16세기의 피터르 브뤼헐의 바벨탑을 연결함으로써 인간의 종교와 예술이 역사 속에서 어떤 연속성을 가지고 지속해왔는지 보여준다.
이 책이 가진 미덕 중 하나는, 독자들이 있는 그대로의 눈으로 작품을 볼 수 있도록 돕는다는 점이다. 서양미술에 대한 배경지식이나 전문용어를 알지 못하더라도 친절하면서도 직관적인 해설을 따라가다 보면, 자신의 감정과 느낌에 따라 작품을 이해하고, 공감과 더불어 몰입의 즐거움도 느낄 수 있게 된다. 아울러 수록된 작품 이미지들은, 책의 주제를 전달하고 독자들의 시각적 경험을 풍부하게 하는 데 큰 도움을 주고 있다.
저자

박혜원

(소피아)

벨기에 브뤼셀 리브르 대학교 서양미술사 전공. 브뤼셀 왕립 미술학교 판화과 졸업. 홍익대학교 미술대학원 판화과 졸업. 〈천창(天窓)전〉, 〈자투리(Zatturi)전〉, 〈연우(煙雨)전〉 등 개인전 12회. 지은 책으로 『매혹과 영성의 미술관』(생각의나무, 2010), 『그림 속 음악산책』(생각의나무, 2010), 『혹시 나의 양을 보았나요-프랑스 예술기행1』(청색종이, 2020), 『혹시 나의 새를 보았나요-프랑스 예술기행2』(청색종이, 2023) 등이 있다.

목차

간행사 / 머리말
제1장 선사시대, 인류 역사의 시작 / 제2장 문명의 시대가 열리다 / 제3장 메소포타미아 문명 / 제4장 고대 이집트 문명, 위대한 파라오의 시대 / 제5장 고대 그리스 조각과 건축의 아름다움 / 제6장 라벤나의 영묘와 바실리카 / 제7장 이브, 모든 여인의 어머니 / 제8장 자연을 스승으로 삼은 조토 / 제9장 보티첼리와 여신들의 세계 / 제10장 흐르는 물에서 피에타까지 / 제11장 프라 안젤리코-아베 마리아 / 제12장 라파엘로, 우아한 성모자의 전형 / 제13장 신비로운 미소의 비밀, 모나리자 / 제14장 브뤼헐의 숨은그림찾기 / 제15장 렘브란트, 빛과 암흑의 마술사 / 제16장 고야가 사랑한 어린이와 동물 / 제17장 반 고흐의 사랑과 열정 / 제18장 거룩한 반항, 루오

출판사 서평

-그리스도교 미술이 주는 감동

이 책에서는 서양미술사 속에서 큰 줄기를 형성하고 있는 그리스도교 미술을 비중 있게 다루고 있다. 그리스도교 미술이 중세와 르네상스 이후에 어떻게 변화·발전했으며, 그리고 인간의 삶에 어떤 영향을 주었는지도 살펴본다. 저자가 소개하는 그리스도교 미술을 통해 절대적인 신 앞에 선 다양한 인간 군상을 보는 것만으로도 흥미로운 독서 경험이 될 것이다. 저자는 작품 속에 담겨 있는 디테일을 클로즈업 하여 진실을 드러내고, 그런 진실 때문에서 오히려 고통 받는 인간들의 속살을 있는 그대로 이야기한다. 이를 통해 연약한 인간의 삶에 대한 공감과 연민, 그리고 함께 고통을 나누려는 저자의 따뜻한 마음과 신을 향한 순명(順命)을 느낄 수 있다.

-익숙한, 그러나 잘 알지 못했던

이 책에는 우리에게 익숙한 다빈치, 미켈란젤로, 라파엘로, 브뤼헐, 조토, 다빈치, 반 고흐, 렘브란트, 고야, 앙리 루오 같은 대가들의 작품도 등장한다. 그렇지만 이런 대가들의 흔히 알려진 작품만이 아니라 그동안 잘 몰랐던 작품들도 소개함으로서 색다른 재미와 감동을 느낄 수 있다. 브뤼헐이나 조토의 작품에서는 마치 숨은그림찾기를 하듯 작품의 디테일이 주는 깨알 같은 재미를 맛볼 수 있으며, 고야가 사랑한 어린이와 동물 작품은 삶의 괴로움과 세상의 어두움에 맞서 희망을 버리지 말라는 긍정의 메시지를 전하고 있다. 그리고 앙리 루오의 작품은 시대를 초월하여 정의와 부조리를 떠올리게 한다는 점에서 특별한 의미가 있다고 하겠다.