■ 책소개
이후남 시인이 2010년 12월 18일 첫 시 ‘그 사람’을 발표한 이래 지금까지 200여 편의 시를 쏟아내고 있다. 참으로 놀랍고 신비스럽기만 하다. 늘 겸허하게 노력하는 모습도 아름답다. 그리고, 자신보다 타인을 더 염려해 주고 챙겨 주는 모습 또한 정겹다.
이후남 시인은 첫 시집 〈쓸쓸함에 대하여〉에서 서두르지 않은 발걸음으로 한 걸음 한 걸음 시심의 아름다운 동산을 사뿐사뿐 걸어 다녔다. 그러면서 작위적이지 않는 자연스러운 시상의 흐름으로 이미지와 손잡고 선명하고도 감칠맛 있는 시의 세계를 구현해 냈다. ‘아하, 시란 이런 것이로구나, 이래서 시는 감성의 꽃이구나. 시가 인류의 손에서 오래도록 살아남은 비결이 이거로구나,’ 이러한 느낌과 탄성을 자아내게 만들었다. 그녀의 시들을 대하면서 독자들은 한없이 행복해 했다. 여러 이미지들의 절묘한 배치, 추상과 구상의 조화로운 어울림 등은 그녀의 시들이 갖는 공통 요소이자 특징이었다. 주위에 널려 있는 소외된 이들, 시야에서 벗어난 외로운 존재를, 외면하기 쉬운 이웃들의 아픔들까지도 그녀의 시심은 놓치지 않고 시의 탁자 위에 올려놓고 시적 형상화를 이뤄 놓았다. 그 노력과 정성이 아름다웠다.
이후남 제2시집 〈한 잔 술에 가둘 수 없다면〉에서는 과연 어떤 시 세계를 펼쳐 놓고 있을까.
제2시집에서 펼쳐지고 있는 이후남 시인의 시 세계는, 무엇보다도 지각적 이미지의 입체적 배치와 구상과 추상의 조화로움을 통해, 낯설게 하기, 즉 새로운 해석학에 꾸준히 도전하고 있는 이후남 시인의 시들이 정갈하게 시의 특질을 갖추고 있음을 볼 수 있었다. 이로써 품격 있는 시들을 지속적으로 발표하고 있는 진정성과 성실성을 동시에 만나게 되었다. 앞으로도 새로운 해석학을 통해 사물을 관찰하고 인지하여, 이를 이미지의 그릇 위에 올려놓은 시적 형상화를 잘하는 시인으로 오래도록 남게 되길 기원한다. 이후남 제3시집과 그 이후의 시집들에서도, 우리는 더욱 멋진 시들을 만나게 되리라 믿는다. 늘 초심을 잃지 않고 이 세상을 떠나는 마지막 순간까지 세계 독자들의 사랑을 듬뿍 받는 명시들을 많이 남겨 주리라 믿는다.서
〈이후남 시인의 시집 출간을 축하하며〉 中에서
- 한실 문예창작 지도 교수 박덕은
■ 평론
이후남 시인의 제2시집 ‘한 잔 술에 가둘 수 없어’에 대하여
이후남 시인이 첫 시집 〈쓸쓸함에 대하여〉에 이어 두 번째 시집 〈한 잔 술에 가둘 수 없다면〉을 펴내는 2016년 봄, 참 아름다운 계절이다.
계절은 이번에도 여전히 향그런 봄으로 회귀하듯, 이후남 시인은 처음 만났을 때인 2010년이나 지금이나 변함없이 순수하고 우아하고 열정적이다. 어쩌면 그리 마음씨가 고울까 할 정도로 그 호수 같은 모습은 한결같다.
이후남 시인이 2010년 12월 18일 첫 시 ‘그 사람’을 발표한 이래 지금까지 200여 편의 시를 쏟아내고 있다. 참으로 놀랍고 신비스럽기만 하다. 늘 겸허하게 노력하는 모습도 아름답다. 그리고, 자신보다 타인을 더 염려해 주고 챙겨 주는 모습 또한 정겹다.
이후남 시인은 첫 시집 〈쓸쓸함에 대하여〉에서 서두르지 않은 발걸음으로 한 걸음 한 걸음 시심의 아름다운 동산을 사뿐사뿐 걸어 다녔다. 그러면서 작위적이지 않는 자연스러운 시상의 흐름으로 이미지와 손잡고 선명하고도 감칠맛 있는 시의 세계를 구현해 냈다. ‘아하, 시란 이런 것이로구나, 이래서 시는 감성의 꽃이구나. 시가 인류의 손에서 오래도록 살아남은 비결이 이거로구나,’ 이러한 느낌과 탄성을 자아내게 만들었다. 그녀의 시들을 대하면서 독자들은 한없이 행복해 했다. 여러 이미지들의 절묘한 배치, 추상과 구상의 조화로운 어울림 등은 그녀의 시들이 갖는 공통 요소이자 특징이었다. 주위에 널려 있는 소외된 이들, 시야에서 벗어난 외로운 존재를, 외면하기 쉬운 이웃들의 아픔들까지도 그녀의 시심은 놓치지 않고 시의 탁자 위에 올려놓고 시적 형상화를 이뤄 놓았다. 그 노력과 정성이 아름다웠다.
이후남 제2시집 〈한 잔 술에 가둘 수 없다면〉에서는 과연 어떤 시 세계를 펼쳐 놓고 있을까. 궁금하다. 이 화창한 봄날, 가벼운 설렘 안고 그녀의 시 세계로 들어가 산들바람처럼 산책해 보도록 하자.
토방 위에 웅크리고 앉아
흥건히 젖어
끈적이는 외로움을 달래리
??????
바람 되어 떠돌던 지난날
낙엽처럼 태워
끼룩끼룩 날려보내리
??????
찬바람 무성한 그 길에
그대 미소 바라볼 수 있다면
잠들지 않는 꽃으로 피어나리
??????
천년이고 만년이고
사립문 위에 달빛 걸쳐놓고
하얀 밤을 지새우리
??????
그리움의 눈물이
앙상한 뼈가 되어
등불 밝힐지라도??
?
햇살처럼 다가올 그대
만날 수만 있다면
흰 구름 되어 달려가리.
- [계절이 가기 전에] 전문
이 시에서의 시적 화자는 외로움에 젖어 있다. 그 외로움은 토방 위에 앉아 흥건히 젖어 끈적이는 존재로 묘사되어 있다. 아니면, 시적 화자가 토방에 웅크리고 앉아 흥건히 젖어 끈적이는 외로움을 달래고 있다. 시적 화자는 바람 되어 떠돌던 지난날을 낙엽처럼 태워 날려보내고 싶어 한다.
찬바람 무성한 그 길일지라도 그대 미소 바라볼 수만 있다면 잠들지 않는 꽃으로 피어나고 싶다. 그대를 만날 수 있다면, 천년만년 사립문 위에 달빛 걸쳐놓고 하얀 밤을 지새울 수도 있다. 그리움의 눈물이 앙상한 뼈가 되어 등불 밝힐지라도 그대를 만날 수 있다면, 흰 구름 되어 달려가고 싶어한다.
사랑하는 그대를 만나고 싶고, 만나 사랑하고 싶어하는 마음이 선명하고도 강렬하게 표현되고 있다. 지독한 사랑이다. 시적 화자의 인생을 절절절 지배하고 있는 사랑, 그 사랑이 결국 시적 화자의 삶을 지배하고 있다.
그대를 만나는 것, 그대를 사랑하는 것, 그대와 함께하는 것, 결코 포기할 수 없다. 그대와의 사랑이 가장 소중하기 때문이다.
이 시에서 추상(외로움, 그리움)과 구상(토방, 흥건히 젖어, 끈적이는, 찬바람, 미소, 잠들지 않는 꽃, 사립문, 달빛, 하얀 밤, 눈물, 앙상한 뼈, 등불, 햇살, 흰 구름)은 입체감으로 시의 의미 줄기를 떠받쳐 주고 있다. 예를 들면, ‘끈적이는 외로움’이라든가 ‘그리움의 눈물’이 ‘앙상한 뼈가 되어’라는 표현 기법은 상당히 세련된 메타포이다. 시적 화자가 곧 외로움(A=B)이고, 그리움의 눈물은 앙상한 뼈가 되어(A는 B가 되어)이라는 메타포를 통해 시적 화자의 절절한 마음을 대변하고 있다.
게다가 지각적 이미지의 구현도 멋스럽다. 외로움은 촉각 이미지(흥건히 젖어 끈적이는)와 시각 이미지(토방 위에 웅크리고 앉아)의 도움을 받아, 쓸쓸한 현재의 모습을 부각시켜 놓는 데 성공하고 있다. 또한 청각 이미지(바람 되어, 끼룩끼룩, 찬바람)와 시각 이미지(토방 위, 낙엽처럼, 무성한 그 길, 미소, 꽃, 사립문 위, 달빛 걸쳐놓고, 하얀 밤, 뼈, 등불, 햇살, 흰 구름 되어)도 효율적으로 활용하고 있다. 그리고 하얀색(사립문 위에 달빛, 하얀 밤, 흰 구름)과 붉은색(햇살, 등불)의 대조를 통해서도 이미지 구현을 도와주고 있다. 이러한 표현 기법들은 시적 화자의 염원, 즉 그대를 만나 하얀 밤 지새우며 외로움을 달래고픈 내면을 시적 형상화 하는 데 기여하고 있다.
호수에 뛰어든
만월을 바라보니
??????
젖은 보고픔이
천리를 달리네.
- [그리움.7] 전문
이 시에서 시적 화자는 호숫가에 앉아 호수에 뛰어든 보름달을 바라보고 있다. ‘뛰어든’이라는 시어를 통해 시적 화자의 내면을 짐작할 수 있다. 보고픔을 참고 최대한 견디어 왔지만, 더이상 견딜 수 없는 심경이 달을 호수에 뛰어들게 하고 있다. 푹 젖은 보고픔은 호수를 건너 저 멀리 천리를 달려 님에게로 달려가고 있다. 그만큼 절절절 님을 보고 싶다. 보고 싶다고 토로하지만, 현실에서는 끄덕도 하지 않는 이별이 야속하기만 하다. 이러한 시적 화자의 마음을 아주 짧은 시로 시적 형상화를 해내는 이후남 시인의 솜씨가 감탄을 자아낸다.
제1시집 이후로 훨씬 이미지 구현과 상징 기법이 세련되어 있다. 인간의 미묘한 정서를 포착해내어, 보다 선명한 그림을 그려내는 시의 특질에 한 걸음 더 가까이 다가간 시인에게 박수를 보낸다.
?
봄은 왔건만
봄꽃이 피기도 전에
?
상흔의 별자리 하나둘
내 가까이 떠오르고
?
반짝이는 만큼
커져만 가는 아픔 어루만지며
?
어디선가
소리 없이 자라나는 눈물이여
?
달을 품고 돌다
홀로 제 그림자에 얼굴 묻고
?
회한의 강가에 앉아
몇 날 며칠을 울어대는 추억이여
?
사랑하는 마음으로
아린 어깨 다독이며
?
죽는 날까지
부르고 다시 부를 노래여
?
푸른 잎 속으로 깊어가는
여름날에
?
진실로 사랑하고 사랑한
옛 슬픔의 그림자여.
- [이별] 전문
이 시에서의 시적 화자 역시 이별의 아픔에서 벗어나지 못하고 있다. 봄이 왔지만 여전히 이별의 아픔과 상흔의 흔적이 가까이 있다. 그래서 그것을 어루만지며 눈물 흘리고 있다. 소리 없이 자라나는 눈물, 상흔의 별자리, 커져만 가는 아픔 등이 그 슬픔의 강도가 얼마나 큰지를 말해 주고 있다. 추억마저 울어대고 있다. 달을 품고 돌다 홀로 제 그림자에 얼굴을 파묻고서 회한의 강가에 앉아 여러 날을 울어대고 있는 모습이 처량하기까지 하다. 시적 화자는 아예 이 슬픔의 아픔이 죽는 날까지 이어지리라고 여긴다. 아무리 사랑하는 마음으로 아린 어깨 다독여 준다 할지라도, 죽는 날까지 이별의 아픔과 그로 인해 흘리는 눈물을 멈출 수 없을 거라고 하고 있다. 부르고 또 부르고 다시 부를 노래일 거라고 단정하고 있다. 짙푸르게 깊어 가는 여름날에 진실로 사랑했던 그 님
