편집자의글
그어떤형태라도책이될수있다면디자이너는무엇을해야하는가
왜오늘날의책디자인을말하는데얀치홀트와그의책이다시불려왔는가.그의책이나온이후여러분야에기술적인변화가있었음에도“치홀트가명료하게분석했던근본적인요소들,즉‘텍스트’와‘이미지’는여전히그대로”다.결국진정한고전이란어느시대에든시의적이기마련이다.“책의형태는수세기에걸쳐크게변하지않았”고여타디자이너가말하듯그의관점은현대에도유효하다.다만“무엇을하든모든책은결국책처럼보”인다는건,반대로그어떤형태라도결국책이될수있다는말로도읽힌다.실제로많은디자이너가‘책의형태’에도전했으나책은그결과물이좋든나쁘든여전히책이었다.이제책디자인의기본으로돌아가치홀트의그책을향한관심을다시촉발하고싶은,동시에최근디자인계에대안을제시하고자하는이들이모인게‘책의형태’콘퍼런스다.
카트린드스메는르코르뷔지에를건축가가아닌‘책디자이너’로서살펴본다.르코르뷔지에는대략서른다섯권의책을만들었고집필만한게아니라전반적인디자인과제작까지주도했다.현대건축의거장이책디자인에는어떻게접근했는지,책작업을통해구현하려한현대성을어떤관점에서봐야할지논의한다.제임스고긴은주로예술가의책을다루는디자이너가주어진재료를해석할때빠지는‘해석의유혹’을말한다.이상적인사례가바로미국예술가고든마타클락에관한책들이다.어디까지가참조고,어디까지가모방인가?그자신을포함한현대디자이너에대한재치있는비판에,사려깊은결론이이어진다.예니에네크비스트,롤랑프뤼,코리나노이엔슈반더는1946년,1947년,1948년의‘가장아름다운스위스책’을다시제시한다.모종의이유로공모전이열리지못했던이기간은스위스책디자인역사에서중요한시기였다.저자들은열명의전문가를초청했고,심사위원들은각자의기준과범주를설정해사라진기간의가장아름다운책을선정했다.
리처드홀리스는책의기능에관한기요르기케페스의말로시작해‘다른방식으로’,즉도구로서의책을본다.너무크고무거운,또는텍스트와이미지를일치시키기위해앞뒤로힘겹게저글링해야하는책들은어떻게다뤄야하나?책이라는도구의이상적인기능과책디자인에접근하는방법을상기하게된다.사라고틀리브는‘책의미래연구소’밥스타인과책의새로운형태에관해대화한다.블로그같은디지털시대의책을책이라고부를수있을지,우리는그런형태의책을만드는시도의성패를단정할수없는과도기에있지만그모든실험은분명책의범주와미래를넓힌다.크리시찰턴의현대타이포그래피의선구자허버트스펜서와함께일한경험이나,아르만트메비스의디자이너라면누구나공감할내용과함께‘자기아이디어’의중요성에이르는일련의메모는이제일을시작하는신입디자이너는물론작업에정체감이나회의감이온경력디자이너에게도도움될것이다.
모든이야기를에세이로다시쓰고책의형태로만들어야했던이유는,엮은이인사라드본트와프레이저머거리지의「들어가는말」에서그무엇보다직접적으로나타난다.“우리연구의초기에초청연사에게서편지를받았다.‘저는실제로강의를하지않습니다.저는글로써요점을더욱뚜렷하고간결하게드러낼수있습니다.책을읽는게최선입니다.…강의를듣는것도별로좋아하지않아요.책이훨씬더좋은형태의소통입니다.’”일곱편의에세이중특별히더마음에드는,지금의나에게필요했던말이있을지도모른다.자꾸만떠오르는특정문장을자기만의기조내지는강령으로삼게될수도있다.그렇게생각날때마다펼쳐읽을수있도록,어디에든들고다닐만큼가볍게만들었다.“우리는여러분이이제이렇게책의형태로나온담화를즐겼으면한다.”
책속에서
우선현대건축에서유명한인물의그래픽결과물은그자체로연구가치가있다.두번째로,르코르뷔지에의작품세계에서책작업은중요한역할을했다.그는대략서른다섯권의책을출판했는데,집필만한게아니라일러스트레이션을넣고레이아웃을잡고판형과종이까지결정했다.끝으로1910년대말르코르뷔지에가현대그래픽디자인의천국이자그의모국인스위스를등지고프랑스로이주했다는사실이두드러진다.
카트린드스메,「책디자이너르코르뷔지에:프랑스식으로구현한세미모더니티」,10쪽
예술가를다루는책의디자인은종종특정한모티프혹은작가의작업을참고해작업한다.표지에특정한재료,본문에특정서체를쓰는식이다.나도이런방식에서자유롭지않음을고백한다.그런장치들이예술가의작업에관한구체적인아이디어를전달하는데유용하기때문이다.마타클락에관한책은디자인이미술을얼마나참조할수있는지알아보는이상적인사례연구를제시한다.
제임스고긴,「마타클락콤플렉스:재료,해석,디자이너」,33쪽
그들은공모전에서기본적인질문을고려하지않았다고느꼈다.‘아름다움’이라는보편적인개념이존재하는가?몇권이나시상해야하는가?심사위원들은다른유형의책에동일한관심을가져야하는가?그리고심사위원은개인적이고전문적인이해관계와무관해야하는가?
예니에네크비스트,롤랑프뤼,코리나노이엔슈반더,「1946,1947,1948:가장아름다운스위스책을회고하다」,47쪽
책의형태는수세기에걸쳐크게변하지않았다.종이양면에인쇄해접지하고세모서리를다듬어네번째모서리에표지와함께고정한것이책이다.한때공예였던책만들기는산업공정이되었다.오늘날염가판문고본까지도속표지를넣고차례를장으로나누는관습을유지한다.그리고이런형태로인쇄하는텍스트가표준화에성공하고,서사를전달하고구조와시퀀스를제공하는능력을지녔다는점은디자이너들에게좌절감을안겨준다.여기에는새로운발명의여지가거의없다.
리처드홀리스,「다른방식으로책보기」,66쪽
우리는이제광범위한사물을책이라고부를수있습니다.가끔사람들은과거에크게얽매이지않는미래를엿봅니다.예를들어전자책단말기는2차원의책경험을모방합니다.이게독서의미래라고생각하는건실수입니다.우리는과거를재발명함으로써미래를발명하는과정에있습니다.하지만미래는아마그것과거리가멀것입니다.
사라고틀리브,「책의미래연구소밥스타인과의대화」,82쪽
나는런던의혼지예술대학(HornseyCollegeofArt)에서그래픽디자인을공부한후1971년부터1976년까지스펜서의조수로일했다.그는학교의외부자문이었고,놀랍게도나에게일자리를제안했다.타이포그래피에대한나의접근방식은다소‘사이키델릭’풍이었고기법에대한지식은미미했다.
크리시찰턴,「허버트스펜서와함께일하기:현대타이포그래피의선구자」,90쪽
자신이누구인지,무엇을믿는지분명히하고다른사람이되려고하지말라.당신의아이디어들을고수하고포용하라.아무리충동적이고직관적이더라도,그아이디어들은여러분의보물이다.자기가찾는게효과가있고그게옳을거라는내면의느낌에의지하라.아직존재하지않는책을만들기위해상상력을발휘하라.그책이당신이만든최고의책이될수도있다.
아르만트메비스,「모든책은아이디어에서시작된다:디자이너를위한메모」,112쪽
