바흐의 네 아들

마르틴 겍

(Martin Geck)
뮌스터대학교, 베를린대학교, 킬대하교에서 음악학, 신학, 철학을 공부하였다. 1962년 박사학위를 취득한 후 1966년 〈바그너 작품 전집〉의 첫 편집자로, 1970년에는 교과서추판사의 편집위원으로 활동하였고, 여러 음악이론서들을 썼다. 1976년에 도르트문트대학교 음악학 교수로 임용되어 1996년부터는 국제 도르트문트 바흐 심포지엄의 회장직을 맡았다. 2001년에는 글라임 문학상을 수상하였다. 17세기부터 19세기까지의 독일 음악사 및 문화사에 관한 그의 여러 저서들은 15개 언어로 번역되어 세계적으로 널리 읽히고 있다. 최근의 대표 저서로는 『바흐의 생애와 작품』(2000), 『베토벤에서 말러까지: 19세기 대 작곡가들의 삶과 작품』(2000), 『요한 제바스티안 바흐』(2000), 『루트비히 판 베토벤』(2000), 『낭만주의와 복원 사이: 1848~1871 현실주의 논쟁에서의 음악』(2001), 『리하르트 바그너』(2004), 『모차르트 전기』(2005), 『로베르트 슈만: 낭만주의의 인간과 음악가』(2010) 등이 있다.

프롤로그: 두 어머니: 마리아 바르바라와 안나 막달레나
딱한 천재: 빌헬름 프리데만 바흐
그 시대의 전형: 카를 필리프 에마누엘 바흐
초라한 비르투오소: 요한 크리스토프 프리드리히 바흐
현세주의자: 요한 크리스티안 바흐
에필로그: 바흐의 두 손자: 빌헬름 프리드리히 에른스트와 요한 제바스티안 바흐

저자주
연대표
요한 제바스티안 바흐의 직계 후손 계보
바흐의 네 아들에 관한 주요 문헌
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도판 소장처 - 출처
부록: 바흐 가문의 계보
개정판을 내며
옮긴이의 말

최근 새로이 조명 받고 있는
바흐의 아들들의 음악에 대한 관심을 일으킨 저작

바흐의 네 아들이 차지하는 이러한 역사적 위치와 의미가 낯설게 느껴지는 것은 우리의 편협함 때문이다. 음악학계가 그 시대를 과도기로 자리매김하면서 우리는 오랫동안 그 시대와 그들의 음악을 진지하게 대하지 못하고 그저 부수적인 것으로, 가벼운 것으로 치부해 왔다. 우리는 카를 필리프 에마누엘 바흐가 하이든과 베토벤에게 끼친 영향이나 요한 크리스티안 바흐를 사숙한 모차르트의 경우 등 그들의 시대적 역할에는 주목했으나 정작 그들이 추구했던 음악적 이상에 대해서는 진지한 관심을 보이지 못했고, 그들이 남긴 작품들의 예술성을 바르게 평가하는 일에도 크게 노력을 기울이지 않았다. 그래서 그들의 작품은 우리 곁에서 멀어졌고, 낯선 음악이 될 위험에 처하게 되었다. 이 모두가 ‘과도기’를 대하는 우리의 편협한 자세의 결과다. 따라서 이제부터 우리는 바흐의 네 아들을 대할 때 좀더 공정하고 객관적인 자세로 임해야 할 것이다. 마르틴 겍이 이 작은 책을 펴내며 우리에게 촉구하고 있는 바가 바로 그것이다.
- 옮긴이의 말 중에서


바흐의 네 아들: 서로 다른 삶, 서로 다른 음악
네 음악가의 개성을 흥미진진하게 포착하다

저자 마르틴 겍은 바흐의 네 아들의 개성을 탁월하게 포착하고 있다. 그러면서 아버지 요한 제바스티안 바흐와의 관계, 그에게서 물려받았을 재능과 기질적 요소를 연결시켜 독자의 이해를 돕는다. 먼저 빌헬름 프리데만은 즉흥연주에 뛰어난 독일 최고의 오르가니스트이자 아버지의 작곡 방식을 독창적으로 계승한 불운한 천재로 묘사한다. 그러나 그에게는 아버지 바흐가 가지고 있었던 천재성과 더불어 직무상의 무능이 함께 있었고, 이것이 그를 실패로 이끌었다. 반면 카를 필리프 에마누엘 바흐의 경우에는 아버지 바흐의 사교성과 지칠 줄 모르는 근면함, 커리어를 가꿀 줄 아는 수완이 있어 출세와 성공을 가능케 했다. 그는 아버지 바흐가 동시대 신학자들과 활발히 교류한 것처럼 당대의 문인들과 교류하면서 계몽주의적 신념을 널리 알리는 작품들을 써서 시대의 선구자가 되었다. 마르틴 겍은 클라비어 소나타, 협주곡, 오라토리오, 가곡 등을 아우르는 그의 넓은 음악 세계와 후대에 미친 영향을 인상 깊게 서술한다.
뷔케부르크에서 활동한 요한 크리스토프 프리드리히 바흐는 이 책에서 다뤄지는 바흐의 아들들 가운데 가장 덜 알려진 인물이다. 비록 대중적 성공이나 음악가 사회에서의 명망을 얻지는 못하였지만, 겍은 그를 “미학적 수준에서 형제 가운데 유일하게 성숙기의 빈 고전주의로 다가선” 작곡가라 묘사한다. 한편 ‘런던 바흐’로 잘 알려진 요한 크리스티안 바흐는 아버지가 가보지 않은 길을 간 아들이었다. 이탈리아에서 성공하고 대영제국의 수도에 정착한 그는 당대 가장 성공한 오페라 작곡가였다. 겍은 아버지에게 잠재되어 있던 극음악적 재능이 이 아들에게서 발현된 것이라고 지적하며 “그의 음악의 본질인 경쾌함과 여유로움”이 빈 고전주의에 크게 기여했다고 평가한다.

바로크와 고전주의 사이 시기에 대한 간명한 조명
바흐의 네 아들은 전고전주의 시기의 대표 음악가

그동안 국내에서도 바로크 및 고음악 공연과 음반이 늘어나면서 그동안 잘 알려지지 않았던 음악사의 시대에 대한 관심이 꾸준히 증가해 왔다. 이 책은 바흐의 네 아들의 활동을 서술하면서 자연스럽게 바로크와 고전주의 사이 시기를 조명한다. 바로크적/교회적 질서가 해체되고 계몽적/시민적 질서가 새롭게 형성되던 이 시기의 역동적인 모습은 바흐의 네 아들의 삶에서 선명하게 드러난다. 아버지 바흐의 유산을 물려받은 네 사람은 사실상 모두 나름대로 음악적 측면에서 탁월했다. 다만 새로운 시대의 요구에 적응하고 그 시대에 맡겨진 과제를 얼마나 명확하게 인식했는가에 따라 그들의 평가가 달라졌을 뿐이다. 그런 면에서 바흐의 네 아들은 우리가 그동안 잘 모르고 있던 ‘전고전주의’ 시대의 음악적 초상이라고도 볼 수 있을 것이다.