메타버스 시대의 문학 (양장본 Hardcover)

메타버스 시대의 문학 (양장본 Hardcover)

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Description
메타버스 시대에도 여전히 문학이 존재할 것을, 나는 믿는다
[메타버스 시대의 문학]은 김윤이 시인의 첫 번째 평론집으로, 「어머니 그리고 아버지라는 이름」, 「팜므 파탈과 헌신적 사랑 사이에서」 등 32편의 평론이 실려 있다.

김윤이 시인은 “메타버스 시대에도 여전히 문학이 존재할 것을, 나는 믿는다”라고 주저 없이 말한다. 이 과감한 “믿음”은 어떻게 가능한가? 그것은 단언컨대 ‘사랑’ 때문이다. 김윤이 시인이 주목하는 ‘사랑’은 “타자에 대한 책임과 윤리”로, 롤랑 바르트와 알랭 바디우의 말을 빌려 적자면 “사랑은 일생일대 사건이자 타자와 세계에 대한 탐색”이다. ‘사랑’은 그것 자체로 충실성을 요청하는데, “타인은 온전히 가닿을 수 없는 영역”이기에 그러하며 그래서 “사랑은 언제나 새롭게 탄생한다.” 그러나 우리가 살고 있는 지금-이곳은 “사랑과 연애마저도 대상의 선택에 집중해 있”다. 따라서 그가 진정한 시인이라면 “시인이 추구하는 연애 형식에는 어떤 간절함이 묻어 있으니 현실과의 불화는 예견”될 수밖에 없다. 이런 맥락에서 서정시는 오히려 “사회적 실체를 정확히, 그리고 자발적으로” 반영하고 재현할 수밖에 없으며, 반드시 그러해야 한다.
김윤이 시인이 [메타버스 시대의 문학]의 첫머리에서 메두사를 재조명하고 책 곳곳에서 허수경을 반복해 호명하는 이유는 이 때문이다. 요컨대 예술이란 “복합적으로 매개되는 차원의 우회적 창출 행위”로, 그것은 여성의 삶에 중첩된 인류사적 폭력의 현장들 한가운데로 우리를 몰아세운다. 그곳에서 목도하는 것은 “사람이라는 인종[은] 제 종(種)을 얼마든지 언제든지 살해할 수 있는 종”이라는 참상이다. 그 한 자락에 예컨대 자살로 은폐되어 왔던 오필리아의 타살이 마침내 그 실체를 드러낸다. 김윤이 시인이 정리한 바를 적자면, 오필리아는 “살아생전 자신의 말을 일절 하지 못하던 침묵하는 여자, 그 후 광기에 차고 자신의 말을 하는 미친 여자, 마지막으로 영원한 침묵으로 자신의 말을 하는 여자”다. 그런데 흥미롭게도 바로 이때, 즉 그녀가 “영원한 침묵으로 자신의 말”을 하기 시작할 때, “침묵과 강요에 잠식당했던 여자의 자기실현적인 사랑의 최후 형식”이 작동되기 시작한다. 정언컨대 [메타버스 시대의 문학]은 우리 시대에 단연 돋보이는 급진적이며 정치적인 ‘사랑의 윤리학’이다.
저자

김윤이

1976년서울에서태어났다.
서울예술대학교와명지대학교대학원에서공부했다.
2007년[조선일보]신춘문예를통해시인으로등단했다.
시집[흑발소녀의누드속에는][독한연애][다시없을말][여자와여자사이]를,평론집[메타버스시대의문학]을썼다.
현재강사로대학에서학생들을가르치며생활하고있다.

목차

005책머리에

제1부
017어머니그리고아버지라는이름-앨리스먼로「디어라이프」와히가시노게이고[기린의날개]
037팜므파탈과헌신적사랑사이에서-살로메와올렌카
055떠도는영혼,죽음이라는불연속성앞에서의사랑-오필리아
063바꿀수없는한가지,그들사랑의불멸주의자-히스클리프와개츠비
076타인과우리,환대의자리-이양지의[유희]와정용준의[가나]를중심으로
101불완전함에매료된작가,줌파라히리-「일시적인문제」,「섹시」를중심으로

제2부
119물,허수경식사랑법-허수경시와에세이
144색채의심상들-바슐라르이미지론을중심으로
171무의식-편지와멜랑콜리를중심으로
202숲에부는봄바람,명랑과우울-황인숙시를중심으로
233한국현대사에서현대사회의시각문화까지-현대사를중심으로
268환상성-알레고리와은유/환유를중심으로
308시적순간-몸인식을중심으로
336사랑의이미지-사랑의상상구조
361잔존하는이미지-재현을둘러싼작품들

제3부
397페미니즘인식으로구축된첫시집-주민현,[킬트,그리고퀼트]
409응집의구심력으로구축된첫시집-박은영,[구름은울준비가되었다]
419당신은계절이있어?다섯시가있어?-고은진주,[아슬하게맹목적인나날]
430슬픈그녀는호모루덴스,진지함을포섭하는그녀의놀이-윤은영,[시옷처럼랄랄라]
441대속과참여,몽환과예술-강신애,[어떤사람이물가에집을지을까]
450‘사랑,초월,욕망,소환’이라는그의서랍에말건네기-박현수,[사물에말건네기]
458그가희망하는공유감정,시와공동체-김태형,[네눈물은신의발등위에떨어질거야]
467절망과기교,언어들의연쇄-김박은경,[못속에는못속이는이야기]
475에드피시움,길을찾을수없는미궁의도서관-남진우,[나는어둡고적막한집에홀로있었다]
483외진시의길,그의‘신성’과‘흥’-이병일,[나무는나무를]
490빛의망탈리테,그양화와음화-박은정,[밤과꿈의뉘앙스]
497‘어떤방식’으로써의연애의형식-김효선,[어느악기의고백]
503이응의세상,적당하지않은명랑의페이소스-장인수,[천방지축똥꼬발랄]
508물활론적자연관의출발,그깊은마음의생태학-김민철,[언젠가우리에게]
512낡은세계에대한도전장,가상현실에서증강현실로가는소규모팬클럽반란-서호준,[소규모팬클럽]
526가망성,그영원한외출을감행하는여자-정영선의시세계
542시,단일종을넘어육종된정원수-정지우,[정원사를바로아세요]

출판사 서평

메타버스시대에도여전히문학이존재할것을,나는믿는다

[메타버스시대의문학]은김윤이시인의첫번째평론집으로,「어머니그리고아버지라는이름」,「팜므파탈과헌신적사랑사이에서」등32편의평론이실려있다.

김윤이시인은“메타버스시대에도여전히문학이존재할것을,나는믿는다”라고주저없이말한다.이과감한“믿음”은어떻게가능한가?그것은단언컨대‘사랑’때문이다.김윤이시인이주목하는‘사랑’은“타자에대한책임과윤리”로,롤랑바르트와알랭바디우의말을빌려적자면“사랑은일생일대사건이자타자와세계에대한탐색”이다.‘사랑’은그것자체로충실성을요청하는데,“타인은온전히가닿을수없는영역”이기에그러하며그래서“사랑은언제나새롭게탄생한다.”그러나우리가살고있는지금-이곳은“사랑과연애마저도대상의선택에집중해있”다.따라서그가진정한시인이라면“시인이추구하는연애형식에는어떤간절함이묻어있으니현실과의불화는예견”될수밖에없다.이런맥락에서서정시는오히려“사회적실체를정확히,그리고자발적으로”반영하고재현할수밖에없으며,반드시그러해야한다.
김윤이시인이[메타버스시대의문학]의첫머리에서메두사를재조명하고책곳곳에서허수경을반복해호명하는이유는이때문이다.요컨대예술이란“복합적으로매개되는차원의우회적창출행위”로,그것은여성의삶에중첩된인류사적폭력의현장들한가운데로우리를몰아세운다.그곳에서목도하는것은“사람이라는인종[은]제종(種)을얼마든지언제든지살해할수있는종”이라는참상이다.그한자락에예컨대자살로은폐되어왔던오필리아의타살이마침내그실체를드러낸다.김윤이시인이정리한바를적자면,오필리아는“살아생전자신의말을일절하지못하던침묵하는여자,그후광기에차고자신의말을하는미친여자,마지막으로영원한침묵으로자신의말을하는여자”다.그런데흥미롭게도바로이때,즉그녀가“영원한침묵으로자신의말”을하기시작할때,“침묵과강요에잠식당했던여자의자기실현적인사랑의최후형식”이작동되기시작한다.정언컨대[메타버스시대의문학]은우리시대에단연돋보이는급진적이며정치적인‘사랑의윤리학’이다.

[책머리에]
내게메두사(Medusa)라는신화적인물은오래되고낡은인식으로자리했다.익히알듯이,그리스신화에등장하는괴물(마녀)로스테노,에우뤼알레,메두사라는고르고네스세자매가운데하나인메두사였다.좀더다른인식이라면,원래는괴물이아니라해신포세이돈과정을통한일로인하여아테나여신으로부터저주를받아괴물로변했다는이야기정도.그렇기에신화에대한초점은복수(複數)의실뱀머리를한괴물의만행으로,그녀의얼굴은보기만해도돌로변해버린다는이야기로머릿속에서굳어버렸다.불사신인메두사는아테나여신의도움을받은페르세우스에의해목이잘려죽음에이르렀는데,이것은마치타율적인사고처럼영웅서사에서한치도어긋나지않았다.그런데자의든타의든창의적상상력은이탈해버린,상황종결상태,그렇게끝이었을까.
결코쉽사리끝나지않았다.살아가면서메두사는불현듯이휘감아오곤했는데,숫제표면화된서사를걷어낸다른차원의상징과해석이드러났다.메두사로부터시선을돌린채청동방패를응시하며거기에비친메두사의모습을보고그녀의머리를베는,페르세우스의용맹을벗어나내재하고있는의미차원으로들어가면,궁극적으로그들의보는행위는예술적참여로설명되었다.일찍이문광훈교수는페르세우스의방패와관련하여,“간접적형상화방식”이라고설명한바있는데([페르세우스의방패],2012),나의모색과고민이다다른지점도그와다르지않았다.요컨대예술작업이란단순히메시지를전달하는차원이아니라복합적으로매개되는차원의우회적창출행위라는것이다.당연히페르세우스의방패는메시지를단순히전달하는차원의선동적활동을거부하면서또한괴물로대변되는폭력의이미지를간접적형상화방식으로보게하는예술창작의핵심원리와깊게연관되었다.
재차언급하자면,메두사를직접적으로보지못하는페르세우스는청동방패를거울삼아메두사를바라보며앞으로나아가게된다.내게는거울상이메두사의모습을파악한다는사항보다는형상을비춘다는의미에상응했다.이때의거울상이반사와반영(reflection)을뜻하는시각적요소와긴밀히관련된그것의확대된모델로지각되었다.예술적반영으로말미암아예술에대한반성은성립되기에이른다.스스로부여한자기기율로서의반성은불교에서일컫는회광반조(回光返照)와도같은맥락으로이해될수있겠다는생각에서였다.빛을돌이켜거꾸로비춘다는것이내면을비추는반영으로서의반성에다름아닌까닭이다.다소변형시켰을지언정,내게는신화적맥락의운명적사건중심이아니라,거기에내재한예술적참여의보는의미가크게다가왔다.메두사이야기는이렇듯겉면에드러난신화의줄거리를공공연하게배제하고나름의깨침으로새로운예술적의미에상응하여싹터나오게되었다.
포스트모더니즘이라는현대의시선으로바라볼때,예술적존재가더는명석판명하게드러나는동일성을담보하지않고,드높일궁극의진리가존재하기어렵다는걸실감하면서도예술에대한애정은강밀도를보이며지속되었다.현대적변화와변동을체감하면서도,자본주의라는생산양식에날로침식해들어가는예술로실망과좌절이동반되면서도,모순형용의모습처럼그럴수록,아니그러한이유로필사적인반응으로예술은내게자리하였다.제임슨프레데릭의통찰을빌리자면,생산양식에내재하는모순을해결하기위해문화와예술은꿈꾸기를수행한다고하였는데,때때로그실천적능력을두눈으로확인하고싶었다.자본주의모순의산물인예술품이스스로사회적모순을해결하는상징적행위를드러낸다고하면,그것은상술한간접적형상화방식으로서의청동방패와같은역할을수행한다는걸넌지시일러주는것이자동시에자본주의의식민화된무의식을허무는예술적역할을전제하는것이기도했다.이처럼예술은저항의미학적실천과도같이인식되면서,한편자주드리우는의구심으로말미암아타락한현대예술로머릿속에서양립하였다.