그립은 흘긴 눈 (양장본 Hardcover)

니케북스 문학선 《불멸의 연애》 시리즈의 첫 번째 책 현진건의 〈희생화〉와 〈그립은 흘긴 눈〉은 한국 근대문학 속에서 ‘연애소설’이 어떤 의미로 자리 잡았는지를 대조적으로 보여준다. 두 작품은 모두 사랑을 중심에 두고 있지만, 하나는 제도와 사회 앞에서 좌절된 사랑을, 다른 하나는 내면의 갈등과 언어로 남겨진 사랑을 다루며, 한국 문학이 근대적 전환기에 맞닥뜨린 두 가지 길을 상징한다.
〈희생화〉는 1920년 11월 발표된 현진건의 데뷔작이다. 신식 교육을 받은 청년과 그가 사랑하는 여인은 자유연애를 꿈꾸지만, 봉건적 가문의 권위와 질서에 가로막혀 결국 이루어지지 못한다. 청년은 사랑을 개인의 권리이자 인간 본질의 감정으로 이해했지만, 결국 여인이 관습에 의해 희생되는 것을 막지는 못한다. 작품의 사실적 완성도는 미흡하다는 평가도 있지만, 자유연애라는 주제를 본격적으로 문학의 장으로 끌어들였다는 점에서 〈희생화〉는 분명한 의미를 지닌다. 이 작품은 근대 청년 세대가 이상으로 삼았던 자유연애가 현실의 장벽 앞에서 어떻게 꺾이는지를 보여주며, 한국 문학사에서 본격 연애소설의 출발점으로 기록된다.
〈희생화〉의 인물들은 모두 사랑을 중심으로 성격이 드러난다. 청년은 신식 가치관의 대변자이며, 여인은 봉건 질서에 의해 희생되는 존재, 부모 세대는 낡은 권위의 상징이다. 결국 사랑을 지키려는 시도는 실패로 돌아가고, 개인의 감정은 사회 제도의 강압 속에서 좌절된다. 바로 이 지점에서 〈희생화〉는 단순한 연애소설이 아니라, 사랑을 통해 근대적 가치와 전통 질서의 충돌을 드러낸 사회소설로 읽힌다.
반면, 〈그립은 흘긴 눈〉은 전혀 다른 성격을 띤다. 오랫동안 단순한 수필로 여겨져 문학적 주목을 받지 못했으나, 최근에는 시적 리듬과 언어의 음악성을 구현한 산문으로 새롭게 조명되고 있다. 이 작품은 사건이나 갈등 중심의 서사가 아니라, 놓쳐버린 사랑을 회상하며 남은 감정을 언어로 붙잡는 데 초점을 맞춘다. 화자는 사회적 제약보다 감정의 진정성에 몰두하며, 그리움의 대상은 실체적 인물이 아니라 부재의 이미지로만 나타난다. 작품 전체를 흐르는 것은 사랑에서 비롯된 추억, 상실, 그리고 되돌릴 수 없는 비극의 정서다.
〈그립은 흘긴 눈〉은 사랑을 제도와 현실 속에서 좌절된 사건으로 보여주지 않는다. 대신 사라진 사랑의 흔적을 내면의 서정으로 남기는 방식을 택한다. 이로써 현진건은 사랑의 감정을 단순히 사회 현실의 반영으로 머물게 하지 않고, 언어적·미학적 탐구의 대상으로 끌어올린다. 이는 한국 문학이 사회 비판적 리얼리즘에서 벗어나 감정과 언어의 가능성을 실험한 이정표로 평가할 수 있다.
〈희생화〉와 〈그립은 흘긴 눈〉은 서로 다른 방향에서 한국 근대문학의 연애소설 지형을 확장했다. 하나는 사회와 제도의 벽 앞에서 무너진 사랑을, 다른 하나는 기억과 언어 속에서 되살아난 사랑을 보여주었다. 하지만 두 작품 모두 사랑은 단순히 개인의 사적인 감정이 아니라, 시대와 제도, 사회와 개인, 현실과 내면이 교차하는 지점에서 발생하는 문학적 화두라는 사실을 보여준다.