미디어 미학

『미디어 미학』은 음악사 속 네 개의 결정적 장면을 통해, 음악이 머무는 공간의 변화를 탐구한다. 음악은 단순한 소리의 예술이 아니라, 확장되고 연결되며 초월하고 해방되는 공간의 미디어로서, 인간과 세계를 이어온 감각적 통로였다.

그레고리오 성가에서 르네상스와 바로크, 고전과 낭만주의를 지나, 재즈·디지털 음악·인공지능·미디어 아트에 이르기까지, 음악은 새로운 기술과 미디어의 등장과 함께 진화해왔다. 문자와 기보법, 인쇄술, 녹음과 방송, 디지털 기술은 음악을 기록하고 재생하면서, 그 감각과 의미를 추상화하고 표준화해왔다.
이러한 매체 변화의 과정에서 제거되거나 생략된 감각의 틈은, 오히려 우리가 음악을 통해 세계와 존재를 사유하는 방식을 형성해왔다. 음악은 단지 감상의 대상이나 도구가 아니라, 존재를 감지하고 세계를 인식하는 예술적 사유의 통로가 된다.
『미디어 미학』은 이러한 음악의 여정을 따라가며, 기술과 감각, 공간과 예술의 관계를 깊이 있게 통찰한다. 그리고 우리가 ‘듣는 존재’로서, 세계와 어떻게 관계 맺는가를 섬세하게 묻는다.