영화감독/제작

매일 달리는 사람들, 폐와 뇌와 종아리에 온통 아이디어의 근육이 붙은오직 한길을 달리는 예능 마라토너!예능 작가들의 끊임없이 달리는 삶의 이야기들.

거장들이 존경하는 거장 일본을 대표하는 세계적인 영화감독 구로사와 아키라의 반생을 회고한 자서전. 어린 시절부터 영화계에 몸을 담아 감독으로 활약하기까지, 솔직하고 감동적인 인생의 여정을 들려준다. 구로사와 아키라의 영화가 사람들의 마음을 움직였던...

영화 제작의 역사를 빚어온 사람과 기술, 핵심 요소들을 와이드스크린 일러스트로 만나보는 즐거운 여행 린 일러스트로 만나보는 즐거운 여행“카메라가 있기 전, 세트가 있기 전, 할리우드가 있기 전 … 빛이 있었다.” 『그림으로...

리투아니아 출신 영화감독이자 시인 요나스 메카스(Jonas Mekas)는 뉴욕 아방가르드 예술계의 상징적인 인물이자 비서사(non-narrative) 영화의 선구자로 잘 알려져 있다. 거대한 이야기 대신 일상의 순간을 사랑한 그는 삶을 설명하기보다 포착했고, 감정과 이미지,...

나는 누구인가. 이 책에서 다루는 다큐멘터리들의 주인공은 바로 감독 자신인 ‘나’다. 나는 우주 속에서 가장 작은 존재이기도 하지만 가장 큰 우주이기도 하다. 각 작품은 나의 가족, 나의 사랑, 나의 상처,...

날카로운 고발과 담대한 모험으로 쌓은 지난 50년시대를 관통한 어른의 시선으로 세상을 보다! 감독이자 작가인 안태근 저자는 다양한 이력을 가지고 있다. 수십 권의 도서 저술과 수백 편의 다큐멘터리 및 영화 작업,...

날카로운 고발과 담대한 모험으로 쌓은 지난 50년시대를 관통한 어른의 시선으로 세상을 보다! 감독이자 작가인 안태근 저자는 다양한 이력을 가지고 있다. 수십 권의 도서 저술과 수백 편의 다큐멘터리 및 영화 작업,...

〈액트 오브 킬링〉, 〈침묵의 시선〉, 〈유랑하는 사람들〉등 수많은 걸작 다큐멘터리 영화의 편집감독인 닐스 파그 안데르센이 자신의 오랜 현장 경험을 바탕으로 한 통찰을 쉽고 따뜻한 어조로 전달하는 책이다. 많게는 영화 러닝타임의...

한국 다큐계의 스승이자 멘토 김옥영의40년 현장 경험으로 완성된 다큐멘터리 제작 결정판“한국 다큐멘터리 교과서가 탄생했다” 중요한 것은, 하나의 다큐멘터리는 하나의 세계라는 점을 인식하는 일이다. 다큐멘터리 이야기 구조를 만든다는 것은 그 세계에...

영화 제작의 A에서 Z까지, 상세한 설명을 통해 배워보는 단편영화 제작 과정 단편영화를 처음 만들거나 학교에서 단편영화 제작 워크숍을 하는 학생들을 위한 교재 및 가이드로 사용할 수 있도록 집필한 아모르문디 영화...

『단편영화 제작 입문』은 스마트 기기나 디지털카메라를 사용하여 단편 서사 구조를 갖춘 영화와 동영상을 만드는 법을 공부해 보겠다는 학습 욕구의 수요에 부응하면서 홈비디오보다 높은 수준의 조직적이고 분화된 영화작업 과정을 알리고자 한다.

초현실주의 거장의 자화상 20세기의 가장 도발적인 시네아스트루이스 부뉴엘의 영화, 예술, 삶, 그리고 우정

귀족 출신으로 평생 비판적 마르크스주의를 견지했던유럽 아트 시네마의 거장 루키노 비스콘티의 영화 세계루키노 비스콘티 감독은 최고 수준의 작품 세계를 보여 준 유럽 아트 시네마의 거장이다. 연극, 오페라를 연출하고 그림에도 재능을...

거친 세상에서 자신의 꿈을 굽히지 않고 달려온 한 창작인의 열정이자 패기의 기록! 『류승완의 자세』는 약 20년간 꾸준하게 흥행과 평가라는 두 마리 토끼를 모두 잡아 오고 있는 류승완 감독의 대중적인 성공에는...

“리들리 스콧은 영화를 어떻게 구상하고, 설계하여 완성해 왔는가"[리들리 스콧의 시네마]는 [에이리언], [블레이드 러너], [글래디에이터], [프로메테우스]를 만든 영화감독 리들리 스콧의 50년 영화 인생을 정리한 책이다. 영국의 영화 저널리스트 이언 네이선(Ian Nathan)이...

오스트레일리아 영화 감독 크리스토퍼 켄워디의 『마스터 숏』. 액션부터 멜로까지 다양한 장면을 연출하는 아이디어를 건네고 있다. 100가지 명장면을 통해 100가지 연출과 촬영 기술을 소개한다. 카메라와 배우의 적절한 움직임부터 상황에 맞는 렌즈의...

모든 숏에 자신의 비전을 뚜렷이 드러내고 획기적인 영화를 만드는 진보적인 기술을 알려주는 책 ‘감독처럼 보는 법을 배우는 것보다 더 중요한 것은 없다.’ 《마스터 숏》 시리즈를 읽은 많은 사람들이 그 진리를...

훌륭한 씬은 카메라를 어디에 둘지를 결정하고 배우가 어디에서 어떻게 연기할지를 연출하는 것에 달려 있다. 특히나 대사가 있는 장면을 찍을 때는 더욱 그러하다. 100가지 대화 장면을 이끌어내는 세팅과 앵글, 무대 구성을...

할리우드가 요구하는 방식에서 늘 벗어났지만할리우드에서 가장 존경받는 이름이 된 거장,마틴 스코세이지의 영화와 인생을 관통하는 위대한 여정의 기록 『마틴 스코세이지: 레트로스펙티브』는 『타란티노: 시네마 아트북』, 『크리스토퍼 놀란: 감독이 참여한 첫 공식 도서』의...

공연 제작의 첫 미팅에서 마지막 회 공연까지 안내하는 문서 양식과 소통 기술무대감독 툴킷 3RD EDITION은 공연 현장에서 무대감독의 역할에 대한 포괄적인 설명을 제공하며, 특히 문서뿐 아니라 구두로 소통하는 최상의 방법을...

『미국 독립영화』는 1950년대 후반부터 2000년대 초반까지 지난 반세기 동안 미국 독립영화사의 이정표가 되어 준 열 편의 영화가 등장한다. 영화와 감독 소개에 그치는 것이 아니라 영화가 만들어졌던 시대를 되돌아봄으로써 미국 현대사를...

*봉준호 감독의 모든 작품 세계를 총망라한 아트북*풍성하고 생생한 사진과 아트워크 등 다양한 자료 수록*틸다 스윈튼, 최우식 등 오직 이 책을 위한 6인의 인터뷰 최초 공개 장편부터 단편까지, 봉준호가 만든 모든...

『봉준호 장르가 된 감독』은 봉테일 탐사의 망원경이자 현미경봉준호에 관한 기록이자, 한 중년 평론가의 잔혹한 삶의 흔적!! 매혹적인 독설가, 전찬일 영화평론가가 첫 번째 평론집 『영화의 매혹, 잔혹한 비평』(작가, 2008) 이후, 12년...

“우리는 단 하나의 언어를 쓴다. 그 언어는 영화다.”영화평론가 이상용이 집요하게 추격해온1993~2019 봉준호 영화의 모든 것 이상한 나라의 이야기꾼, 봉준호.봉준호의 언어는 언제나 흔들린다.그것은 봉준호의 영화가 도착하는 최종 목적지다.칸영화제 황금종려상과 아카데미 4개...

‘비디오 에세이’라는 영역의 실천 및 교육전통적인 비평과는 다른 수사학을 요구 최근 10여 년 동안 영화 및 미디어 연구의 교습과 연구에서 ‘비디오 에세이’를 활용하는 사례들은 양적, 질적으로 빠르게 증가하고 있다. 이러한...

영화의 빛과 어둠을 조율하는 예술가, 그리고 장인.〈기생충〉, 〈버닝〉, 〈곡성〉의 홍경표 촬영감독과〈아가씨〉, 한국인 최초 〈스타워즈〉 시리즈 키스태프인 정정훈 촬영감독,가장 현재진행형의 두 대가를 기록한 김성훈 작가의 취재록이자 에세이! 모두가 스마트폰을 가지고 자기만의...

생성형 인공지능이 아직 콘텐츠를 기획하고 전반을 대신할 수는 없다. 하지만 콘텐츠를 기획하고 프리비즈 하는 속도를 혁신적으로 줄이고, 추가 촬영을 줄일 수 있다는 사실에 많은 콘텐츠 제작사들이 관심을 가지고 있다. 이러한...

『샷의 기법(2판)』은 가장 위대한 필름메이커들이 사용한 샷들과 영화 기법들을 삽화와 함께 알기 쉽게 설명한 책이다. 엄선한 350편의 영화에서 장면들을 분석하여 그들 영화에서 사용된 140여개의 영화 기법을 다룬다.

일명 ‘스파게티 웨스턴’이라고 불리는 이탈리아 웨스턴의 거장 세르지오 레오네의 평전이다. 그는 웨스턴은 미국 고유의 장르라는 인식을 깨고, 웨스턴과는 현실적인 접점이 없는 이탈리아에서 서부극을 만들며, 웨스턴의 새로운 장르, 곧 ‘스파게티 웨스턴’을...

친절하지만은 않은, 그러나 더없이 특별한 영화감독 스탠리 큐브릭의 생애와 그의 영화에 대한 이야기 『스탠리 큐브릭: 미국인 영화감독』은 여느 전기나 평론서보다 체계적으로 큐브릭의 생애와 그의 영화에 대한 이해를 돕는 책이다. 저자는...

러시아어 원본 번역으로 다시 만나는타르콥스키 영화 예술의 미학과 시학타르콥스키 영화 미학의 기원을 탐색하다 영화 예술의 거장 안드레이 타르콥스키는 지금까지 누구도 따라 할 수 없는 독특한 예술 세계를 펼친 영화감독이다. 그의...

『시네마-테크-아트: 기술과 영화예술의 확장』은 도구나 산업으로서의 영화 테크놀로지에 대한 이해에 머무르지 않고, ‘매체’로서의 테크놀로지가 영화예술의 역사와 개념을 정립하고 동시대의 급변하는 영화의 경계와 역량을 재정립하는데 중요하다는 점을 주장한다. 이를 뒷받침하기 위한...

가장 일상적인 단어도 제자리에 놓이면 갑자기 광채를 내기 시작한다. 네 영상들은 바로 이 광채로 빛나야 한다.영화사에 지울 수 없는 흔적을 남긴 로베르 브레송그가 남긴 치열한 분투의 기록“이 책은 창조의 또...

『시네마토그래피 촬영의 모든 것』은 영상 언어의 예술 측면을 기본 바탕으로 필요한 기술 지식을 폭넓게 다루고 있다. 특히 이론적 접근뿐만 아니라 현장에서 접할 수 있는 사례들을 구체적이면서도 체계적으로 다루고 있다. 촬영에만...

「시대정신 독립영화」는 서울독립영화제 50회를 기념하여 기획한 책이다. 50주년을 기점으로 1975년 이래 서울독립영화제의 역사를 기록함으로써 영화제의 성과 유산을 발굴하고, 위상을 재정립한다. 독립영화의 과거, 현재, 미래를 조망하며 독립영화 환경과 정책에 대한 대안과...

누벨바그의 거장 에릭 로메르의 유일한 인터뷰집새로운 제목과 장정으로 만나는 에릭 로메르의 영화 세계 누벨바그를 대표하는 영화감독 에릭 로메르의 인터뷰집 『에릭 로메르』가 새로운 제목과 장정으로 출간되었다. 8년 전 첫 출간 당시에는...

‘현대 예술의 거장’ 시리즈는 20세기를 전후한 문화 예술계에 큰 영향력을 끼친 국내외 거장 아티스트의 평전으로 구성된다. 2018년부터 다시 출간되는 본 시리즈의 열세 번째 주인공은 프랑스 누벨바그의 거장 에릭 로메르다. 〈모드...

표준, 기술을 통한 영화의 진보 영화는 특정한 한 사람에 의해 발명된 것이 아니라 사진, 현상 약품, 기계장치, 전 자 기술 등 많은 시행착오를 거쳐 인내심 있게 고민을 해결해 나간 기술자와...

“귀신도 모른다”는 영화 흥행판을 들여다보다! 아모르문디 영화 총서 제14권 『영화 배급과 흥행 - 천만영화의 흥행 공식』은 제목 그대로 영화의 배급과 흥행에 관해 다루었다. 150여 편의 영화를 배급한 자타 공인 흥행판의...

아모르문디 영화 총서는디지털 세대를 위한 새로운 영화학 시리즈입니다. 각 권마다 영화를 이해하는 데 꼭 필요한 이론적 담론들을 주제별로 나누어 담았습니다. 가장 기본적인 이론부터 최신의 논의까지, 다채로운 비평적 접근을 통해 영화에...

어떻게 영화는 산업으로 한 세기 이상 지속될 수 있었는가? 이 같은 질문에 답하기 위해 영화의 제작과정을 포함한 전체 흐름을 개괄하여 이해를 돕고, 주요 개념 설명과 함께 현재 영화 산업에서 발생하고...

커뮤니케이션이해총서 『영화 연출』. 영화감독이 프리 프로덕션과 프로덕션을 거쳐 포스트 프로덕션에 이르는 작업 과정 속에서 필수적으로 부딪히는 질문들에 효과적으로 조언하는 책이다.

영화음악은 기본적으로 영화 내용과의 상호 작용을 특징으로 한다는 점에서 보통의 음악과 차이를 지닌다. 무성영화에서부터 현재에 이르기까지 다양화된 음악이 어떠한 양상을 취하는가를 알아보고 내러티브와 음악과의 상호 작용에 대해 중점적으로 살폈다.

기획서 쓰기는 영화 산업에서 일어나는 다양한 커뮤니케이션 과정의 한 형식이지만 영화를 존재하게 하는 첫 단계 작업이라고 할 수도 있다. 다른 산업에서 사용되는 기획서와 달리 그 목적이나 형식에서 커뮤니케이션 역할에 중점을...

도합 관객 약 3000만, 누군가에게 인생 영화를 물었을 때 답으로 들을 법한 영화 11종이 이 책에 담겼다. 『영화 제작 테크닉 – 영상 연출에 숨어있는 소재와 장치』는 영화 제작에 종사하고 있는...

영화 편집을 이해하기 위한 기본 용어와 시각적 원리 등 주요 개념들을 살펴보고, 실제 편집을 하는 과정에서 필요한 지식과 기법들을 정리했다. 각각의 내용을 쉽게 이해할 수 있도록 기존 영화 장면의 사례...

『영화 편집』은 영화 편집의 예술적, 미학적 원리와 실제를 조망한 책이다. 고전과 현대 영화를 분석하여 편집의 역사를 종합하고 편집자의 효과적인 선택을 위해 어떤 기술이 어떻게 발전해 왔는지 살펴본다. 스타일의 전유, 비선형...