예술이야기

◆ 연구진 - 본 신간은 한국 현대미술의 거장 이우환이 주도하였고 오늘날까지 세계 각지에서 활발히 소개, 연구되고 있는 일본의 예술 운동 모노하(もの派)에 대한 다자연구서이다. 연구진은 한국, 일본, 프랑스 등 3개국에서 활동하고...

사운드 아트(Sound Art)로는 번역되지 못한 클랑쿤스트(Klangkunst)의 음(音) “클랑쿤스트(Klangkunst) : 삶과 자연, 소리-미학적 실험실에서 작곡된 사운드는 시각적 오브제 예술로 간주되며, 정교하게 배치된 공간들과 밀접하게 연결된다.감각하고 다르게 보게되는 것, 그 사이에서의 발견과...

전시 〈Red People〉에 설치된 책 『모든 것이 나누어졌다』는 작가들의 리서치를 기반으로 만들어졌다. 작가들은 주변의 인물들을 인터뷰하여 그들의 실화와 삶의 경험에 대한 내용을 그대로 싣되, 한국의 분단, 유고슬라비아의 분단, 독일의 분단과...

『모호이너지의 움직이는 시각』은 바우하우스의 핵심 인물, 20세기 디자인 교육의 혁명가 라슬로 모호이너지가 남긴 마지막 저서이자 그의 교육 철학을 집대성한 유일한 저서다. 1919년 독일 바이마르에 설립된 바우하우스는 예술·공예·건축·산업기술을 통합한 실험적 교육기관으로,...

전방위 아티스트 패티 스미스글쓰기를 향한 그녀의 몰입과 헌신 ‘펑크 록의 대모’이자 전미도서상 수상 작가인 패티 스미스. 1975년 첫 앨범 『호시스Horses』발표 이후 지금껏 활발한 활동을 하고 있는 그녀는 명실상부한 ‘여성 로커의...

이 책은 2000년대 한국의 디지털 무빙이미지를 통해 한국 사회에서 여성이 직면한 젠더 문제와 타자성, 트라우마를 고찰하고, 이 주제를 디지털 이미지 속에서 어떻게 시각화하고 표현해 왔는지 탐구한다. 필자는 네마프의 설립자이자 20년...

〈몽마르트의 보헤미안, 벨 에포크의 예술가들〉은 국내 최초로 파리 몽마르트의 문화예술을 깊이 있게 다룬 책이다. 20세기 문화예술을 견인한 툴루즈 로트렉, 파블로 피카소, 에릭 사티, 기욤 아폴리네르, 거트루드 스타인이 몽마르트를 무대로 펼쳐나간...

“책상 위 작은 우주로 당신을 초대합니다”라미, 미도리, 몽블랑, 파버 카스텔…문구 도슨트가 안내하는 81가지 문구와 브랜드 속 디테일 “이 책을 펼치는 순간, 당신의 책상은 갤러리로 변합니다!”세상에서 가장 매혹적인 뮤지엄이 문을 활짝...

세계 조각 3대 거장이자 대한민국 미술사에 한 획을 그은 예술가회화부터 조각, 건축까지 경계를 넘나든 문신거장의 삶과 예술혼을 기리며 세계 조각 3대 거장이라 불린 문신(文信). 그의 탄생 100주년 기념사업을 마무리하며 창원시립마산문신미술관...

우리나라 법의학 대부 문국진 박사의 예술작품의 법의학적 해석 완결판!저자는 지식의 사회 환원의 일환으로 예술과 법의학을 접목 시켰다. 의학은 전문가만이 다룰 수 있는 어려운 학문으로 여겨진다. 그러나 사람의 생명만이 아니라 권리도...

“넌 싸움을 못 하니 카피라이터 때려치우고 방송작가로 가라”던 남편의 이 한마디가 지은이 오진이를 40여 년간 문화예술현장에 머물게 했다. 사실 사람의 일이라는 게 ‘이거 안 되니 저거나 해야겠다’가 가당키나 한가? 그런데...

“나의 시작은 성북동 마을 디자이너였다. 오래된 골목을 기록하고, 마을 잡지를 만들고, 작은 공간을 꾸미는 일부터 시작했다. 사람과 공간, 지역을 잇는 기획은 그렇게 시작되었고, 어느덧 10년의 시간이 흘렀다.” 서울 성북동의 문화공간...

문화예술멘토포럼은 2015년 20여 명의 인문학 계열의 교수들과 예술 분야 교수들이 자신의 전문 지식과 사회 경력을 문화 예술계에 돌려드린다는 뜻에서 ‘멘토’를 자처한 원로들의 모임으로 시작되었다. 이 모임은 자연스레 사회과학, 자연과학 원로들과...

대중의 문화예술 일상화로 인한 우리 삶의 변화문화예술을 더 잘 이해하고 소비하며 투자하기 위한 지침서 우리나라는 자원이 부족한 어려운 환경 속에서도 그 어떤 나라보다빠르게 성장해 1인당 국민소득 3만 달러를 넘기며 선진국...

도시는 누가 만들어 가며 우리가 사는 도시의 주인은 누구인가? 우리는 어떤 문화도시를 꿈꾸는가?문화예술경영의 시각에서 바라본 문화도시의 변화와 실천적 담론 도시는 누가 만들어 가며 우리가 사는 도시의 주인은 누구인가? 우리는 어떤...

발레 열정으로 ‘아트포츠’를 개척한 저자의 경험과 자료 집대성! 바이러스 대유행으로 사회, 경제, 교육, 문화, 예술 등 모든 분야의 활동이 온라인으로 전환되면서, 과거와 현재의 경험에다 미래에 다가올 상상의 경험까지 실제와 가상이...

프랑스 문화예술 전문가로서 수많은 한국, 프랑스 문화예술 사업을 실천한 최준호 한국예술종합학교 연극원 교수가 그의 경험을 담은 책을 발간했다. 이 책은 유럽 한류의 기반이 된 문화예술 교류와 K-pop 진출 현장, 그...

동양적 세계관은 한국의 의식주를 비롯해 모든 일상 디자인에도 고스란히 투영되었다. 『문화와 한 디자인』에서 저자는 동·서양 문화의 정신적 뿌리를 밝혀 그 차이를 설명하고, 지금까지 서로 다른 형식으로 분리되고 또 전혀 다른...

미디어가 발달함에 따라 창작물은 콘텐츠(contents)로서 다양하게 유통된다. 우리는 만화, 애니메이션, 영화 등의 문화콘텐츠를 소비하면서 동시에 지식과 감수성을 배양해 나간다.비평은 ‘깊이 읽기’이다. 이제 우리는 ‘보기’를 넘어서 ‘깊이 읽기’를 지향해야 하며, 이...

무엇이 사라지고 있는가?포기한 꿈, 실연, 첫사랑, 나이 듦, 죽음…질문하는 시각예술가 박혜수의 상실 탐구 “작가 자신에 의한 작품 해설이라는 드문 시도이면서 그 자체로서 빼어난 사회학 에세이” _김현경(인류학자, 『사람, 장소, 환대』 저자)‘꿈’,...

소비문화로 살펴본 건축과 그 물질에 관하여 플래그십 스토어는 브랜드를 대표하는 주력 매장으로 차별화된 브랜드의 아이덴티티를 구축하고 브랜드의 인지도를 높이기 위한 마케팅 공간이다. 처음 플래그십 스토어가 등장했을 때만 해도 패션, 명품과...

‘기술 시대의 휴머니티’를 찾아가는 여정 ○ 대한민국 미디어 아트의 산 역사 노소영 관장의 아트센터 나비 20년사 『미디어 아트와 함께한 나의 20년』은 대한민국 미디어 아트를 선도하며 국내 융복합 예술 분야 현장을...

‘기술 시대의 휴머니티’를 찾아가는 여정 ○ 대한민국 미디어 아트의 산 역사 노소영 관장의 아트센터 나비 20년사 『미디어 아트와 함께한 나의 20년』은 대한민국 미디어 아트를 선도하며 국내 융복합 예술 분야 현장을...

“세상에서 가장 친절한 미디어아트 & 미디어 파사드 가이드북” 독일에서 전위 예술의 선봉에 섰던 백남준에게 비디오카메라는 붓과 물감을 대신해 훨씬 자유롭게 그의 꿈과 상상을 펼쳐 보이는 화구가 되어, 미디어아트라는 세계가 열렸다....

동시대 이미지와 현실 세계에 내재한 모순과 그 본질을 특유의 비판 이론과 변증법적 글쓰기로 밝혀온 히토 슈타이얼이 『미디엄 핫: 발열 시대의 이미지』로 돌아왔다. AI 시대의 도래와 함께 과거와 결별한 이미지와 우위를...

서현석, 김성희의 『미래 예술』. 이 책은 1990년대부터 2016년 현재에 이르기까지 국내외의 주요 공연 예술을 다룬다. 그간 국내외에서 ‘다원 예술’이라는 이름 아래 여러 공연 예술 프로그램들이 활발히 진행되어 왔지만 정작 관련...

새로운 건축 잡지 『미로』가 창간한다. 『미로』는 한국의 현대 건축의 담론을 발굴하고 기록하는 것을 목표로 삼는다. 매호 선정한 주제에 집중하는 글로만 구성되는 텍스트 중심의 잡지로 연 3회(봄, 여름, 가을/겨울) 발행된다. 창간호의...

연 3회 발간되는 건축잡지 『미로』는 한국 현대 건축의 담론을 발굴하고 기록하는 것을 목표로 삼는다. 매호 선정한 주제에 집중하는 글로만 구성되는 텍스트 중심의 잡지로 2호의 주제는 “일본”이다.

연 3회 발간되는 건축잡지 『미로』는 한국 현대 건축의 담론을 발굴하고 기록하는 것을 목표로 삼는다. 매호 선정한 주제에 집중하는 글로만 구성되는 텍스트 중심의 잡지로 3호의 주제는 “OMA”이다.

연 3회 발간되는 건축잡지 『미로』는 한국 현대 건축의 담론을 발굴하고 기록하는 것을 목표로 삼는다. 매호 선정한 주제에 집중하는 글로만 구성되는 텍스트 중심의 잡지로 4호의 주제는 “나무와 콘크리트”이다. 『미로 4: 나무와...

『미로 5호: 건축은 무엇일 수 있는가?』는 건축의 경계를 묻는다. 인테리어, 공간디자인, 전시, 설치 등 인접 분야와의 관계, AI를 비롯한 디지털 기술의 도입 등으로 최근 급격히 재편되고 있는 건축의 범위와 한계에...

예술 작품으로 꾸며진 섬구석기시대 벽화가 가득한 프랑스의 동굴샤갈의 독특한 작품들을 보유한 켄트의 작은 교회까지미술관 밖에서 만나는 새롭고 영감 넘치는 장소들과전 세계 수백 곳에서 하는 잊지 못할 예술 체험 ■ 작품은...

클래식 음악가, 해설자 이수민의 예술적 사유 “모든 것은 차이콥스키로부터 시작되었습니다”“‘나는 어떤 아티스트가 되어야 할까’ 고민이 많았던 때 복잡한 마음을 가라앉히려 그렸습니다.” 30년째 바이올린과 함께한 음악가이자 클래식을 대중에게 알리는 이수민은 《미술관에...

“난 클래식을 들으러 미술관에 간다”가장 사랑받은 화가와 음악가들의 흥미진진 비하인드 스토리 고단한 일상의 틈새에서 불쑥 질문이 튀어나오곤 한다. 어떻게 살아야 하느냐고, 무엇을 위해 살아야 하느냐고, 사는 건 왜 이리 힘드냐고....

“나도 그리겠다”는 의문이 “나도 보인다”는 확신으로!막막했던 현대미술 감상을 명쾌하게 풀어줄 9가지 관점의 틀 바위 하나 덩그러니 놓인 설치물, 아무리 봐도 물감을 대충 뿌린 것으로밖에 보이지 않는 그림 앞에서 막막함을 느낀...

MMCA 연구총서 『미술관은 무엇을 지향하는가: 미술, 미술관, 공공성』은 미술과 미술관의 존재 근거로서 공공성(公共性, publicness)을 다층적 시각에서 탐구한다. 정치학, 사회학, 미술사학 등 다양한 분야의 연구자들이 참여한 글은 기획의 글에 이어 1부...

생각이 작품이 되고, 작품이 예술이 되다 - 새로운 공간과 생각의 차원으로 향하는 미지의 문 “이 책이 건축과 예술에 나타난 다양한 작품의 세계로, 작품 너머에존재하는 새로운 생각의 차원으로, 아직 가보지 않은...

“한 사람이 자기에게 적절한 땅으로 가 이웃을 만드는 이야기. 그건 유진 한 사람만의 이야기가 아니라 이 집에 머문 여러 사람과 함께 주고받는 이야기다”이 책은 2022 제주비엔날레 출품작 〈무제 2022(검은 퇴비에...

“바로크 양식의 외양은 금빛 찬란한 황금빛의 화려함과 우아함으로 빛난다. 하지만 그 속에는 중세를 막 벗어난 근대인들의 극심한 혼란과 시대의 우울 또한 담겨 있다. 르네상스라는 극단적인 세계관의 변화, 폭포 같은 새로움과...

박물관 디자이너가 본 “살아있는 옛 것”,“진화하는 디자인” 이야기! 이 책의 저자 박현택은 국립중앙박물관에서 디자이너로 30여 년간 일하고 정년퇴직했다. 이 책은 전통 문화유산을 디자인적 관점에서 “새롭게 다시보기”를 제안하고, 시대를 넘어 지켜야할...

외부자의 시선으로 본 아시아그들은 아시아의 문화, 역사, 예술, 미의식을 어떻게 이해했는가 아시아는 신비로 가득한 땅이며, 정신적 가치를 중시하는 문명인가? 서양인이 만들어낸 이와 같은 거대한 문화 담론은 무비판적으로 아시아인에게도 수용됐다. 그렇다면...

역사, 문화, 사회의 변천과 전방위적으로 연결된 발레, 그 예술 이야기 발레란 무엇일까? 서양 춤의 예술적 근원, 무용문화연구 속 정치적 · 심리적 기제, 예술춤과 대중춤을 아우르는 동시대 춤 미학의 근원에도 발레의...

발레 동작, 용어, 역사, 주요 작품과 아티스트까지발레에 대한 거의 모든 것을 담아낸 한 권의 발레 교양서 발레는 16세기 유럽에서 태동해 지난 5세기 동안 파격과 혁신을 거듭해왔다. 그 속에는 인간의 몸을...

안무가로 출발해 전방위 예술가로 활동하고 있는 윌리엄 포사이스(William Forsythe, b.1949)의 예술세계를 비평적 시선으로 살펴보는 책이다. 단순히 인물의 전기를 다루는 평전이 아니라, 세 가지 키워드 '발레', '코레오그래피', '객체'를 두고 작품 스펙트럼을...

“외형의 디자인에서 배려의 디자인으로”급변하는 세상에서 디자인의 새로운 방향을 제시하다. ‘디자인의 태도’에 대한 논의로부터 5년이 흐른 지금, 우리는 무엇을 지양하고 무엇을 보완해야 할까? 사람을 위한 ‘인간적인’ 디자인사회를 위한 ‘우호적인’ 디자인환경을 위한...

화창한 날에 라인강의 물결을 세어라.바람 부는 날 라인강의 물결을 세어라. 1958-1963 독일 라인지역에서, 백남준을 만나다세계적인 아티스트, 백남준(Paik Nam June, 1932-2006). 대부분의 사람들이 백남준에 대해 기억하는 모습은 미디어아트 창시자로서 세계적인 명성을...

백남준의 미디어아트를 과학의 눈으로 바라보다산업혁명 이후 격동하는 디지털 기술을 자유자재로 지휘했던 디지털 마에스트로 백남준 나의 환희는 거칠 것이 없어라! My Jubilee ist Unverhemmet!20세기를 뒤흔든 동양의 작은 악동 예술가 백남준, 2차...

뇌졸중으로 쓰러진 후 죽음의 문턱에서 돌아온 백남준이첫사랑 이경희에게 보내온 73장의 러브 레터 “약속한 드로잉을 보내겠는데 그것들은 전부 하나의 작품으로 생각하고 만든 것이니 일괄 취급 요망….” 1996년 4월 9일 뇌졸중으로 쓰러진...