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페소아는 왜 이명으로 글을 써야만 했는가!숨은 문학 작품들에 주목한「워크롬 문학총서 제안들」. 이 총서는 마땅히 소개돼야 함에도 국내 번역본이 존재하지 않았던 ‘비밀스러운’ 작품들을 엄선하여, 정교한 번역으로 소개한다. 화려해지는 표지 디자인에 반해...

지금 이 시대에도 유효한 작은 풍자!숨은 문학 작품들에 주목한「워크롬 문학총서 제안들」. 이 총서는 마땅히 소개돼야 함에도 국내 번역본이 존재하지 않았던 ‘비밀스러운’ 작품들을 엄선하여, 정교한 번역으로 소개한다. 화려해지는 표지 디자인에 반해...

평생 낮은 자로서 소설을 통해, 희곡을 통해, 예술론을 통해 죽음과 예술을 조망했던 작가 장 주네의 씨앗이 담긴, 그의 첫 시집 [사형을 언도받은 자 / 외줄타기 곡예사]. 이 책을 옮기며 시...

루이스 캐럴의 시집과 수학 우화를 엮은 『운율? 그리고 의미? / 헝클어진 이야기』. 『운율? 그리고 의미?』는 캐럴이 가족 신문, 학내 문예지, 대중잡지에 기고한 시들과 신작 시를 모아 펴낸 첫 시집 『판타즈마고리아...

루이페르디낭 셀린의 숨은 걸작들!숨은 문학 작품들에 주목한「워크롬 문학총서 제안들」. 이 총서는 마땅히 소개돼야 함에도 국내 번역본이 존재하지 않았던 ‘비밀스러운’ 작품들을 엄선하여, 정교한 번역으로 소개한다. 화려해지는 표지 디자인에 반해 단색 표지로...

한국 중산층 문화의 역사적 형성 과정을 좇다! 한국 중산층의 역사를 통해 사회를 지배하는 일상의 질서와 욕망의 구조를 파헤쳐온 디자인 연구가 박해천의 신간 『아수라장의 모더니티』가 출간되었다. 《콘크리트 유토피아》,《아파트 게임》에 이은 ‘콘유’...

[우주 감각: NASA 57년의 이미지들]은 1958년 설립된 이래, NASA(미국항공우주국, 이하 나사)가 기록해온 과학 이미지들을 실은 책이다. 각종 우주선, 실험 장비, 기계 장치, 인물 사진을 비롯해 우주에서 보내온 천체 이미지에 이르기까지,...

사뮈엘 베케트의 소설 3부작 중 마지막 장편소설『이름 붙일 수 없는 자』. 세 소설은 그 내용이 직접적으로 이어지지는 않되 동일한 이름들이 언급되고 주체를 규정짓는 이름이 점차 사라지는 모습을 보여준다는 점 등에서...

도미노 총서 제2권 『윤원화 1002번째 밤: 2010년대 서울의 미술들』. 이 책은 2000년대 중반부터 2010년대 중반까지, 서울을 중심으로 전개되어온 미술을 살핀다. 이 시기 동안 미술을 지탱해온 제도는 과거의 기능을 유지할 수...

도미노 총서 제1권 『노정태 탄탈로스의 신화』. 알베르 카뮈의 『시지프 신화』를 떠올리게 하는 이 책은 2016년 현재 우리 앞에 놓인 삶의 조건들을 다루다. 그러나 현재를 논하기에 앞서, 저자는 그 어려움을 토로한다....

사뮈엘 베케트의 미술 평론 『세계와 바지 / 장애의 화가들』이 출간되었다. 이 평론집에는 베케트가 네덜란드 출신의 형제 화가 브람 판 펠더(Abraham Van Velde, 1895?1981)와 헤르 판 펠더(Gerardus Van Velde, 1898?1977)에 대해...

문화의 죽음 앞에 쓰는 두 편의 음흉한 추도문: 『웅얼대는 시체를』(사용 중 2)인간성도 역사도 없는 ‘시체’로서 인터넷 시대의 대중문화 산업을 비평하는 문화이론서 『웅얼대는 시체를』이 워크룸 프레스의 새로운 이론 총서 ‘사용 중’...

만화 미학의 첨예한 논쟁 지대: 『만화의 발명을』만화라는 예술 장르를 둘러싼 상반된 미학과 그 충돌을 선보이는 만화이론서 『만화의 발명을』이 워크룸 프레스의 새로운 이론 총서 ‘사용 중’ 1권으로 출간되었다. 2022년 저서 『만화...

아파트는 대한민국을 어떻게 변모시켰는가?『콘크리트 유토피아』가 오랜 기다림 끝에 전격 리모델링되어 돌아왔다. 엄태화 감독의 동명 영화를 비롯해 건축, 도시 인문학 등 여러 분야에 영감을 준 이 책은 ‘21세기 최고의 책’(알라딘)에 선정되는...

동시대 이미지와 현실 세계에 내재한 모순과 그 본질을 특유의 비판 이론과 변증법적 글쓰기로 밝혀온 히토 슈타이얼이 『미디엄 핫: 발열 시대의 이미지』로 돌아왔다. AI 시대의 도래와 함께 과거와 결별한 이미지와 우위를...

일본 그래픽 디자인의 거장 하라 히로무의 삶과 작업 일본을 대표하는 그래픽 디자이너 하라 히로무(原弘, 1903~86년)를 다룬 평전. 그래픽 디자이너이자 일본 근대 디자인 역사 연구자인 가와하타 나오미치(川畑直道)는 하라 히로무의 작품과 저작뿐...

폭력적으로 드러난 전 세계적 도시화 문제를 다룬 제안 오늘날 도시는 세계화의 주요 엔진이 됐다. 그러나 촌락 영토와 산업 용토는 대부분 그 과정에서 멀찍이 벗어나 있었고, 많은 경우 완전히 소외되기도 했다....

국내 최초로 소개되는 앙투안 볼로딘의 문학적 평행 우주 “우리를 홀리고, 생의 마지막 나날을 경험케 하며, 무호흡의 세계에 빠져들게 하는, 마법 같은 책.”- 『리베라시옹』앙투안 볼로딘(Antoine Volodine, 1950~ )은 40여 편의 소설을...

뉴욕에서 활동하는 시각예술가 라파엘 로젠달은 하이쿠를 즐겨 쓴다. 일본의 정형적 단시(短詩)로 잘 알려진 하이쿠는 짧고, 가볍고, 작다. 로젠달은 2013년부터 휴대전화로 이 ‘작은 시’를 썼다. 인터넷을 주요한 캔버스로 삼아 코딩의 추상적...

“이 세상에 있으면서 할 수 있는 가장 좋은 일은, 안 그런가, 거기서 나가는 것 아닌가? 미쳐서든 아니든, 무서워서든 아니든.”(99쪽)루이페르디낭 셀린은 마르셀 프루스트와 함께 20세기 전반기 프랑스 현대문학을 대표하는 작가다. 작가...

그래픽디자이너 이재민이 들려주는 청소를 닮은 음악이야기 이재민의 호흡은, 귀에서 이루어지는 것 같다. 그의 대기 중에는 산소가 아니라 음악이 있다. ?요조(뮤지션, 책방 무사 주인)종이로 된 LP 커버 이곳저곳의 닳은 흔적, 예스런...

토머스 드 퀸시의 『심연에서의 탄식 / 영국의 우편 마차』가 워크룸 문학 총서 ‘제안들’ 16권으로 출간되었다. 드 퀸시가 60대에 접어들며 발표한 「심연에서의 탄식」은 그가 30대 중반에 발표한 글 「어느 영국인 아편쟁이의...

정지돈의 『우리는 다른 사람들의 기억에서 살 것이다』는 워크룸 한국 문학 ‘입장들’의 세 번째 책이자 정지돈의 두 번째 단편집이다. 작가가 지난 3년간 여러 매체를 통해 발표한 글 다섯 편과 이 책을...

옷과 패션일상복의 두 가지 레이어 우리에게 옷이란 무엇인가. 이제껏 시대마다 많은 이가 이 뻔한 질문에 명확한 답을 내리기 위해 여러 방식으로 고군분투해왔다. 옷이 단지 ‘몸을 싸서 가리거나 보호하기 위해 피륙...

사뮈엘 베케트의 시집 『에코의 뼈들 그리고 다른 침전물들 / 호로스코프 외 / 시들, 풀피리 노래들』이 한국어로 번역 출간되었다. 베케트가 작가로 데뷔하면서부터 생을 마감하며 펜을 놓게 될 때까지 영어와 프랑스어로 쓰고...

일곱 명의 소설가들이 구축한 광장! 국립현대미술관의 50주년을 기념하는 전시 《광장: 미술과 사회 1900~2019》 중 동시대 파트에 해당하는 3부 전시의 일환으로 기획된 소설 『광장』. 전시 도록은 한 번 열리고 사라지는 전시를...

형식은 어떻게 공간에서 의미를 품는가 『다이어그램처럼 글쓰기』는 형식이 어떻게 의미를 생산하는지 시적으로 설명한다. 실험 타이포그래피로 널리 알려진 조해나 드러커는 문자가 단순한 의사소통 수단뿐 아니라 상상력을 자유롭게 표현할 수 있는 수단으로...

사뮈엘 베케트의 단편집 『포기한 작업으로부터』가 한국어로 번역 출간되었다. 단편소설부터 산문과 시에 가까운 글까지 베케트의 잔여물 같은 글들 10편을 한데 모은 책이며, 책 뒤에 실린 옮긴이 윤원화의 해설을 통해 베케트의 초기...

이것은 결코 저것이 아니다 2010년 서울에서 론칭한 패션 브랜드 thisisneverthat은 자신들이 추구하는 디자인에 관한 명제-“이것은 결코 저것이 아니다.”-를 브랜드명 삼아 1990년대 문화와 오늘날의 트렌트를 혼합해 시즌마다 새로운 컬렉션을 발표하는 한편,...

2018년 『미미한 천사들』을 통해 한국에 처음 소개된 프랑스 작가 앙투안 볼로딘의 장편소설 『메블리도의 꿈』이 출간되었다. 볼로딘이 평생 다룬 주제가 압축된 책이었던 『미미한 천사들』과 같은 시기에 쓰이기 시작한 『메블리도의 꿈』은 인류...

아글라야 페터라니의 『아이는 왜 폴렌타 속에서 끓는가』가 워크룸 문학 총서 ‘제안들’ 36권으로 출간되었다. ‘제안들’의 마지막 번호를 단 37권과 함께 출간된 이 책은 한국에 처음 소개되는 1962년생 루마니아 작가 아글라야 페터라니가...

트랜스페미니스트이자 철학자, 시인, 퍼포먼스 예술가이자 활동가인 사야크 발렌시아의 『고어 자본주의』가 출간되었다. 부를 생산하는 도구로서 자본주의와 공모한 폭력이 어떻게 우리 삶을 위협하는 현실이 되었는지 살피고, 이것을 규정할 언어를 발명하고, 이를 넘어서는...

사뮈엘 베케트의 소설 『말론 죽다』가 한국어로 번역 출간되었다. 베케트의 대표적인 소설 3부작 중 한 권으로, 앞선 『몰로이』와 뒤따르는 『이름 붙일 수 없는 자』 사이에서 전통적인 소설을 벗어나 베케트식 글쓰기로 본격적으로...

음식 평론가 이용재와 함께한 음식들, 음악들 음식 평론가 이용재와 함께한 음식들, 음악들“음식 없이는 살 수 있어도 음악 없이는 못 산다고 자신 있게 말할 수 있습니다.” 이 책 『식탁에서 듣는 음악』은...

스타니스와프 이그나찌 비트키에비치의 희곡집 『광인과 수녀 / 쇠물닭 / 폭주 기관차』가 워크룸 문학 총서 ‘제안들’ 34권으로 출간되었다. 20세기 초에 극작가, 소설가, 화가로 두루 활동했던 폴란드 작가 비트키에비치의 대표적인 희곡 세...

프리랜서의 일과 삶을 압축적으로 적요한 『프리랜서: 사교성ㆍ실력ㆍ마감』(워크룸 실용 총서)이 출간되었다. 프리랜서로 사회생활을 시작한 저자가 지난 10여 년간 불안정하면서도 매력적인 프리랜서의 삶을 통과하며 겪은 시간을 반추하며 적어 내려간 에세이이자, 실용적 조언서다.프리랜서는...

미술사학자이자 평론가 핼 포스터의 『소극 다음은 무엇?』 한국어판이 출간됐다. 오늘날 미술과 비평이 처한 험난한 상황을 직시하며 그다음을 묻는 이 책은, 저자가 “허구에서 깜빡이는 유토피아”의 불빛을 좇아 써 내려간 지난 15여...

알로이시위스 베르트랑의 『밤의 가스파르: 렘브란트와 칼로 풍의 환상곡』(조재룡 옮김)이 워크룸 문학 총서 ‘제안들’ 30권으로 출간되었다. 최초의 산문시로 알려진 이 책은 도입부의 정형시, 단편소설 「밤의 가스파르」, 밤의 가스파르의 「서(序)」, 「빅토르 위고...

영상 작가이자 저술가 히토 슈타이얼의 근작 『면세 미술: 지구 내전 시대의 미술』 한국어판이 출간됐다. 동시대 미술의 작동 방식을 파헤치고, 급진적인 이미지의 정치학을 설파한 전작 『스크린의 추방자들』에 이어, 이 책은 한...

『국립중앙박물관 핸드북』(4판)은 우리 문화유산의 정수를 소개하기 위해 국립중앙박물관이 대표 소장품 142건을 엄선해 수록한 책이다. 민족의 찬란한 역사를 보여주는 국립중앙박물관 소장 국보 34점, 보물 30점 등 유물과 그에 대한 정제된 설명을...

일반적으로 음악은 소리와 시간의 예술로 이해된다. 여기에 과하거나 동의하지 못할 부분은 없다. 그러나 만약 애초에 음악이 공간적으로 존재할 가능성이 있었다면 어땠을까. 사물로서 인식되고, 사물을 통해 비로소 소리로 번역되는 것이 음악이었다면...

『라디오 모양의 다리미, 다리미 모양의 주전자, 주전자 모양의 라디오』는 미술가 김범의 작품 세계에 대한 책이다. 일상적인 사물의 형상과 기능에 대한 인식에 질문을 던지는 제목은 김범의 동명 작품 「라디오 모양의 다리미,...

헤라르트 윙어르의 『당신이 읽는 동안』 개정판이 출간되었다. 평생에 걸쳐 글꼴을 개발하며 ‘읽기’라는 다면적 문화 행위와 ‘글꼴’ 사이의 관계를 좇은 저자의 통찰이 담긴 이 책이 던지는 질문은 하나다. 우리가 읽는 동안...

『초조한 도시, 두 번째』는 기계비평가 이영준이 개발과 재개발, 젠트리피케이션을 반복하며 재난에 맞먹는 규모와 속도로 변하는 도시와 그 주변 모습을 13년의 시차를 두고 담아낸 스냅숏이다. 나날이 커지고 나날이 높아지는, 모든 것이...